【文/陳小凌】舞台上影像虛實交織！兩萬畫素的即時影像和舞者肢體動作相呼應，時而放大、時而聚焦在小細節的動作表情，媒體有時自說自話的無所不在，可能被忽視也可能被關注。這就如同我們活在充斥著媒體的真實人生中，要選擇服務畫面抑或是最誠實的自己？ 或許不可否認的是，我們的眼球常常在意聳動的畫面，漸漸遺忘最單純自然的自己。
《媒體入侵》影像虛實交織！陳小凌攝影。
舞蹈空間原本應在瑞典斯堪那舞蹈劇場首演的《媒體入侵》，因新冠疫情震盪，改由十月底在高雄的衛武營國家藝術文化中心世界首演，編舞家瑪芮娜‧麥斯卡利（Marina Mascarell）及影像設計法蘭西斯卡‧伊森（Francesc Isern）十分重視對演出的承諾，因此七月中抵台後先配合二周居家檢疫。
五度與舞蹈空間合作的編舞家麥斯卡利說：這次是最「契合」的一次合作。舞者不僅整體溝通力提升，並且對於作品的理解與掌握更加精準，第三段麥斯卡利以16世紀畫家卡拉瓦喬為教堂畫的「聖殤圖」為編舞緣起，舞蹈空間一度聯想起清代陳洪綬畫的「八仙圖」，但轉化出現代的舞步卻是舞者與舞者之間肢體的延伸和觸感，原來的動作變得更緩慢和細膩，在那瞬間的碰觸中。
麥斯卡利甚至為了不與家人分隔過久，還特別補辦婚禮，以便讓老公與六歲女兒均可共同來台；而影像藝術家伊森不放心排練狀況，也特別延後一周回國，爭取時間完成影像的各種預備。
《媒體入侵》影像虛實交織！陳小凌攝影。
來自巴塞隆納的影像設計伊森，具有十分豐富的大型影視製作經驗，此次隨著排練即時跟進畫面，依整體舞台變化來設計影像與燈光效果，全面性且靈活又多變的使用投影機，也讓台灣的技術人員學到寶貴的一課。
兩位藝術家已至衛武營場勘，對於衛武營戲劇院包覆式的觀眾席感到十分滿意，認為正可提供給觀眾製作所需的「親密感」，衛武營藝術總監簡文彬及節目、行銷、技術大批人馬的接待，更加深藝術家對劇場的好印象。
擅長運用物件來述說議題及勾勒畫面的編舞家麥斯卡利，這次也挑戰令人驚豔的大型道具─不規則充氣物，提供舞台一靈活又吸睛的視覺轉變。具有建築與舞蹈背景的舞台設計露蜜拉•羅德格（Ludmila Rodrigues），將三個色澤各異的充氣物打造成有個性、有指向性的球體，最大的球體高達5.5公尺，最長的超過6公尺，舞者不僅要隨時掌握球的方向，與球共舞，且要在球內球外迅速進出，同時更要挑戰邊攝影邊跳舞，讓觀眾可以隨時切換並領會來自舞者視角的精彩畫面。
此次道具由於製作難度極高，為呈現最佳效果，舞團不惜重金遠從歐洲訂製，舞者在與氣球互動時都戰戰兢兢，深怕一個不小心就毀壞了寶貴的道具！
《媒體入侵》製作群。陳小凌攝影。
舞蹈空間藝術總監平珩說：這些「有情有義」的相挺，不單單只是靠著來自2009年就串起的緣份，每次合作，令彼此滿意的成果，才是一切持續的保障。
為搶時間排練，舞團想盡辦法克服空間限制，讓線上開會系統成為雲端排舞的利器！為了提供更完整的視角，從一台攝影機擴展到六台手機齊上線，讓編舞家可自各個角度看清楚每位舞者的身體線條！在這兩周期間，每天早晨舞團舞者與編舞家在各自的空間共同暖身後，再一一依主題發展動作，線上排練的超大陣仗，正好符合《媒體入侵》所探討影像與現實生活關連主題的實境裡。