【文/陳小凌】亞洲大學現代美術館於4月18日至10月18日舉辦「藝識流淌」（The Consciousness Flows Within）展覽，以精神分析學家佛洛伊德提出的心理動力論作為策展的概念，展出14位來自國內、外女性藝術家共48件作品。
由藝術總監李梅齡發起、美術館新任館長翁淑英策劃。「藝識流淌」中的「藝識」是指「藝術」與「意識」，展覽將以兩兩成對的方式展示參展藝術家與其作品，整個展場劃分為六個不同的單元：行流散徙、沿流溯源、鋒發韻流、放任自流、浮翠流丹及流風餘韻。單元主題選取自經典文本中帶有「流動」意思的字詞，再輔以心理學中的「本我」、「自我」與「超我」的理論與角度去探討，每一位女性藝術家在作品背後的創作理念，以及在三種意識型態下的流動與轉移，為藝術家及其作品帶來全新的詮釋空間。
「藝識流淌」展場。亞洲大學現代美術館提供。
其中袁旃的作品〈三人行必有我師〉，以東方的筆墨結合西方超現實的抽象概念，透過浪漫不俗的色調，蘊含女性的柔美、細緻。薛保瑕的作品〈轉煥現象〉透過作品中間的深綠色色塊與充滿力道的線條形成強烈的對比，並藉此帶出「事件」的臨場感，透過抽象的表現將觀眾感觸轉換至真實的世界。日本藝術家塩田千春的作品〈Wall〉以血液代表無形的牆，並以此暗喻生命中由家庭、種族、國藉、宗教形成的邊界。賴純純的〈浪開花〉為《閃亮系列》中的作品，靈感來自於藝術家工作室外的一片一望無際、鄰粼波光的太平洋，透過媒材與色彩美學的探索，引領觀眾探索自我靈魂的深處…等等。
「藝識」的流淌並沒有特定的標準與方向。展覽不意在為觀眾提供創作意識中的答案，而是希望透過這次的展覽，觀眾可以觀察出女性創作者如何突破、扭轉或融合因其性別身分而承受來自傳統觀念、約定俗成的限制，彙整成為個人獨特且無可替代的創作風格，呈現出作品多姿多彩的面貌。