台北愛樂三大神劇最終部「以利亞」國家音樂廳鉅獻

【文/陳小凌】繼韓德爾《彌賽亞》、海頓《創世記》後，台北愛樂年度壓軸神劇—孟德爾頌《以利亞》將於12月23日在國家音樂廳登場。由上週剛被任命為「全德國合唱大賽顧問團主席」的德籍指揮舒馬赫（Jan Schumacher），率領台北愛樂合唱團、長榮交響樂團及陳美玲、陳珮琪、鈕結義、林政勳等四位華人聲樂家，聯手再現巨作，帶您領略兩千年前的「烈火先知」傳奇。

台北愛樂年度壓軸神劇—孟德爾頌《以利亞》宣告。陳小凌攝影。

2019年恰逢韓德爾逝世260週年、海頓逝世210週年、孟德爾頌誕生210週年，台北愛樂啟動三大神劇計畫，一口氣帶來並列西方音樂史上的三大神劇－韓德爾《彌賽亞》、海頓《創世記》及孟德爾頌《以利亞》，全本演出三部神級巨作，致敬三位古典音樂大師。繼4月復活節期間演出《彌賽亞》後，接著《創世記》作為第19屆台北國際合唱音樂節序幕，《以利亞》則將在聖誕節前夕登場，為三大神劇畫下完美句點。

《以利亞》（Elias）是德國浪漫派作曲家孟德爾頌歷時將近10年完成的神劇創作，全劇取材自舊約聖經，描述猶太先知以利亞以一已之力對抗巴力邪教，最終促使以色列確立對耶和華信仰的傳奇事蹟。有一說是孟德爾頌藉由譜寫《以利亞》抒發自己身處當時樂壇，以一人之力抵擋李斯特與華格納為首的浪漫革新派，致力復興德奧經典作品的個人自白。

德籍指揮舒馬赫（Jan Schumacher）。陳小凌攝影。

指揮舒馬赫說：「這部作品在我生命中佔有一席之地，我12歲第一次演出《以利亞》是在教堂詩班唱童聲女高音聲部，成為指揮之後，不僅在德國，也在很多地方都有參與《以利亞》演出。除了獨唱歌手外，合唱團在《以利亞》當中扮演相當重要的角色，使整部作品更加具有戲劇性。《以利亞》在音樂史中佔有很特別的位置，可說是浪漫樂派神劇作品中，最具戲劇性的一部，我個人認為，這部作品甚至多少有影響到華格納及其他晚期浪漫派作曲家。」

「這是我第一次來到台灣，之前我有在亞洲其他地方像是菲律賓、中國作大師班及講座，能在台灣演出《以利亞》這麼重要及巨大的作品，與這麼棒的演出者們一起合作，讓我很開心，也希望這次會為台灣觀眾帶來很特別的經驗。」舒馬赫說。

呈現濃厚復古風的《以利亞》，其音樂結構與技法為孟德爾頌畢生精研巴赫、韓德爾、海頓等前輩作品，並加入自身優雅流暢的旋律特色，完美融合了古典主義的嚴謹邏輯與浪漫主義的幻想性格。全劇編制包含獨唱、合唱、重唱以及樂團，獨唱部分演唱旋律極其優美動人的詠唱調，依劇情需要時而溫暖堅定、時而淒婉動人；合唱與管弦段落則傳承了韓德爾的和聲織度與結構，以及巴赫聖詠風格的多聲部合唱形式，使得整部作品在音樂上帶有承先啟後的跨時代意義。

四位獨唱聲樂家與指揮合影。陳小凌攝影。

指揮舒馬赫其成立並帶領的林堡．卡美拉塔男聲合唱團（Camerata Musica Limburg）贏得無數國際合唱比賽的冠軍殊榮，包含2006法國Tours國際合唱大賽、2007比利時法蘭德斯（Vlaanderen-Maasmechelen）國際合唱大賽、2008布萊梅（Bremen）世界合唱大賽、2010全德合唱大賽（German Choir Competition in Dortmund）等。

四位獨唱分別為旅德男中音林政勳，將擔任先知以利亞；上海音樂學院男高音鈕結義，曾獲美國古典聲樂家國際聲樂比賽優秀獎；還有活耀於國內樂壇的女高音陳美玲與女低音陳珮琪。