鋒芒新銳 NSO攜小提琴家陳銳以樂會客

【文/陳小凌】展現「新」的主題，被譽為「帕格尼尼再世」的小提琴家維尼奧夫斯基第一號小提琴協奏曲、柴科夫斯基的第三號交響曲。NSO國家交響樂團攜手新秀指揮張宇安、小提琴獨奏家陳銳，10月24日於臺北國家音樂廳及26日於高雄衛武營演出《鋒芒新銳》，一展新銳鋒芒。

音樂會亦將演出國人全新創作—余忠元：《歌聲之谷》(24日)及劉博健：《曼聲長引》(26日)，兩首曲目皆出自客家委員會《以樂會客》委創計畫。此計畫由客家委員會委託NSO邀請12位臺灣各世代作曲家，以音樂創作與客家文化進行深度交流。

客家委員會委託NSO《以樂會客》計畫。NSO提供。

客家委員會主委李永得表示，盼透過多元豐富表演型式，以及客家元素與西洋交響樂跨界結合，讓民眾感受臺灣傳統文化的獨有風情；同時，也希望藉由客家音樂作品的巡迴演出，向世界展現客家文化魅力。他表示：「NSO音樂總監呂紹嘉是客家子弟，很榮幸有此合作機會，透過音樂這個文化大使，將客家文化與全世界分享；客委會致力推廣並扶植客家文化，希望將客家文化永續傳承，再次感謝音樂家們願意參與這項大業。」

國家交響樂團執行長郭玟岑說：「樂團在音樂總監呂紹嘉帶領下，音樂實力令許多國際樂評及客席音樂家印象深刻且讚賞有加，也同時思考我們是個台灣樂團，希望可以透過音樂這個語言來傳遞我們的看法，讓大家認識台灣的文化。謝謝客委會李主委慷慨支持，與NSO一起建構支持創作的平台。以樂會客專案中有12位跨越世代、性別、地域、有客家籍或非客家籍的，或是灌溉台灣沃土已久的作曲家，或仍在歐美在學的新世代音樂家。未來，希望我們可以共同努力，讓音樂作為載體，透過展演發表、創作、紀錄、出版，讓更多人瞭解台灣，認識來自台灣的聲音。」

余忠元的《歌聲之谷》以客家山歌旋律與演唱聲腔為靈感，自由開展一段狂想，並使用雙管編制的管絃樂團，在觀眾四周製造神秘的回聲，以及最高潮時山鳴谷應的效果。劉博健的《曼聲長引》靈感來自客家詩人丘逢甲《滄海歌》詩中一句：「曼聲長引不模糊」。「曼聲長引」四字讓作曲家感受到聲音之想像與流動，並借此概念作為樂曲創作核心。

在台灣出生、澳洲長大、旅居美國的小提琴家陳銳表示：「回到台灣非常開心。不管去了多少國家，到各地表演，回到台灣就是有故鄉的感覺，有一種強烈的聯繫。就如大家說的，音樂是跨國的語言，確實是如此。」

旅美小提琴家陳銳。NSO提供。

陳銳2009年贏得伊莉莎白女王大賽及2008年曼紐因大賽冠軍，是當今實力派年輕小提琴家。曾與倫敦愛樂、洛杉磯愛樂、匹茲堡交響等樂團合作。也常與夏伊、佩特連科等指揮攜手演出。於寇帝斯音樂院就讀時師事亞倫．羅桑，並獲得「青年音樂家」獎助。目前使用由日本音樂基金會出借的1715 年「姚阿幸」史特拉第瓦里小提琴，曾為著名匈牙利小提琴家約瑟夫‧姚阿幸所擁有。

指揮新秀張宇安於2016 年獲布加勒斯特國際指揮大賽首獎後展開其指揮生涯，2018/19 樂季受聘為美國波士頓交響樂團助理指揮；師事許瀞心教授、德國漢斯艾斯勒音樂學院愛華德及鮑姆兩位教授，現為管絃樂指揮最高藝術文憑候選人。

被喻為「帕格尼尼再世」的波蘭裔小提琴巨擘維尼奧夫斯基17歲時完成第一號小提琴協奏曲，對他易如反掌的技法，對獨奏者則構成莫大的挑戰。柴科夫斯基第三號交響曲在其同類作品中獨具一格，唯一使用大調，並包含五個樂章。俄羅斯與波蘭在歷史上雖恩怨難解，文化上因位置毗鄰、血緣相近，經常往來互動。維尼奧夫斯基於聖彼得堡音樂院作育英才，開啟「俄國小提琴學派」。而柴科夫斯基第三號交響曲中的波蘭舞曲則讓此作被暱稱《波蘭》。