【文/陳小凌】林懷民年底退休前最後策劃的節目「雲門舞集 陶身体劇場」，上週剛於高雄衛武營國家藝術文化中心世界首演結束，10月17日起於臺北國家兩廳院登場，四場票券已經售光，下週巡演至臺中國家歌劇院。
「雲門舞集 陶身体劇場」編舞家陶冶、林懷民和鄭宗龍。陳小凌攝影。
這是陶身体劇場第一次來到兩廳院，藝術總監陶冶前年應邀率團到來台演出，和鄭宗龍聊天時，突發奇想，邀請宗龍為陶身体編舞。鄭宗龍說：「可以啊，但你也要到雲門編個作品。」林懷民輾轉聽到這段對話，問兩人是否當真，兩人意願堅決。林懷民認為這項合作可以打破既定的舒適區，新舞者新空間可以找到新的成長，就推動了雲門空前大製作：兩團人馬加起來一共50人！
一整年都在創作的鄭宗龍回憶他踏進陶身体排練場時「被幾乎都是光頭的舞者震撼到，他們全剪著俐落的短髮，炯炯有神的看著我。當時我想，我要找到屬於他們個人的運動方式，相互加乘⋯⋯」
陶冶說，印象中雲門的身體有那麼多的圈跟圓，和陶身体一直在尋找的圓有一定的契合，這一次的作品《12》的十二段獨舞，把每個舞者身上的圓看的清清楚楚、無所遁形。陶冶說：「雲門舞者的手指腳趾末梢都是會說話的！在巡演過程還在長出新鮮與好奇的枝葉末節。」
陶冶的作品《12》。張勝坤攝影。
陶冶的作品不說故事，以純淨的動作，極簡的舞台，與觀眾對話，舞作就以舞者人數為題目，這次為12位雲門舞者編創的作品就叫《12》。雲門舞者曾看過陶身体演出，知道動作充滿挑戰，沒想到這次竟是兩個月的煎熬。
陶冶表示，《12》的靈感來自他在瑞典山頭看到的急速流動的雲。急速，但舞者不急走狂奔，卻是以圓的律動連爬帶滾，迴旋不已，起立只是為了再墜地。陶冶要求舞者的身體內「要有內在的一根線相連，綿延不斷、如浪一波接一波，可以很慢，很快，很交纏，也很釋放。」
陶身体的訓練讓雲門舞者用到許多平時罕用的肌肉，渾身酸痛。但歡迎挑戰的雲門舞者滿足地形容《12》「打開了身體的意識，找到身體的極限，帶你去到從來沒去過的地方」。陶冶承認他的動作細節繁複，十分艱難，陶身体新進舞者往往要用三年時間才能掌握他的風格。雲門舞者只用兩個月就有收穫，他很高興。
陶冶把他的動作一絲不苟地移植到雲門舞者身上，鄭宗龍卻在陶身体舞者已有的規範，注入他自己的動作特色，創作出讓自己嚇一跳的新風格。他與陶身体產生交融相乘的能量，就把舞叫作《乘法》。
鄭宗龍作品《乘法》。劉振祥攝影。
《乘法》排練期間，鄭宗龍與陶身体舞者朝夕共處，深刻感受到這群年輕舞者對舞蹈的全神專注與凶狠拚勁。他引導舞者即興，深度挖掘舞者內在的能量，激發出極緻的狂野。「宗龍與我們一對一工作，走進每一個人的內心，」陶身体舞者說：「從他的身上與作品上感覺到人間煙火味兒。」「宗龍會根據舞者各自不同的特質往下發展。有趣的是，當我舞蹈的時候，會感覺到他的精神跟我們綁在一起！」
林懷民的第89個作品《秋水》。劉振祥攝影。
相對於兩位中生代編舞家雲彩奔流，倍數相乘的眩目舞姿，林懷民的第89個作品《秋水》是齣寧靜的舞。有一年他到京都，在修學院離宮看到一條小河，秋水安靜的流，上面浮著紅色的葉子。回來後，他請攝影家張皓然到京都取景，舞作透過投影，創造出流水潺潺的天地，舞者緩步徘徊，擰身延展，美得令人屏息悸動。卻也讓人從舞作中看出編舞家的一份離情依依。
這是雲門資深舞者周章佞、黃珮華、黃媺雅、楊儀君、蘇依屏最後一次與林懷民合作。演完《秋水》，她們都要離開雲門舞台了。與過去舞作不同，五位舞者整齣舞作都在台上。舞者說：「雖然不是一直在動，但越簡單的動作越需要豐富的內涵啊！」雖然彼此已有十幾二十年的深厚默契，但舞者們說《秋水》的排練沒有一絲鬆懈，台上的舞者少，更是要精雕細琢。