舞蹈空間慶30 中日舞者飆舞力探初心

【文/陳小凌】舞蹈空間舞團30周年開幕秀《舞力》，在台中國家歌劇院巨人系列首演後，移師台北，今晚及明晚在城市舞台，由舞蹈空間及島崎明星舞團同台，總計25位舞者的大編制呈現，讓台北觀眾一睹日本大勢編舞家島崎徹（Toru Shimazaki）的風格–〈零極限〉〈南之頌〉〈瞬舞力〉三支各具風情的舞蹈作品。

舞力〈南之頌〉。台中歌劇院授權。

島崎徹曾於2006、2009、2016三次與舞蹈空間合作，看起來好脾氣的島崎，曾與其合作過的舞者就知道，他對於每個細節都是「要求到死」，也正因為這樣的「執著」，所以助理藝術總監陳凱怡認為跳島崎的作品，是可以：「讓舞者回到瘋狂愛跳舞的初心，研究每個動作的動力來源、行動軌跡、速度及內在思考。」也正是這樣細細琢磨的過程，讓作品真正好看。

而舞蹈空間舞者們對於演出的二支作品〈南之頌〉〈瞬舞力〉，也都有屬於各自的解讀，有人認為是「本我」與「自我」之別；有人則說是「在山林裡奔跑，時而休憩做夢的獸」，對比「燈光閃爍、喧囂孤獨、似人非人的夜」。從這些各自的詮釋中看出，舞者們也早己將作品「咀嚼」進身體了。

而同台演出島崎明星舞團的10位舞者，一整個暑假都在「摩拳擦掌」努力工作《零極限》，要和舞蹈空間同台也要「拚台」，排練間彼此的打量、一個比一個更提前與周全準備，都讓演出更加出色與完整。

舞力〈零極限〉。舞蹈空間舞團提供。

此次演出的《南之頌》，特別採用台灣原住民歌者的音樂，以表達島崎對於台灣重視及保原住民文化的禮讚。台中首演時，來自屏東的泰武國小六年甲班同學特別北上來觀賞，看看『泰武古謠唱』的〈婚禮之歌〉轉化為現代舞作時，其中的情感與細節如何呈現。同時來自台中的原住民合唱團的22位團員，也很興奮的看到完全不同於傳統舞步，又在精神與意義上能夠相通的創作。

而舞作中同時採用的原舞者─太巴塱祭祖歌謠的領唱者懷劭‧法努司也將親臨台北演出現場，一方面支持此次製作，另一方面也讓編舞家島崎徹終於可以親身與這些台灣難得的「好聲音」有交流的機會。

舞力〈瞬舞力〉。舞蹈空間舞團提供。

島崎徹常感嘆現在所處的世界中，逐漸變得非常商業導向，大家似乎只重視能用數字來衡量的事物。但舞蹈存在的價值，正是因為可以讓大家「用心去觀察一些不能以數字來算計，像是動力、能量、感情，或是其他無法用言語形容的事物。」所以他認為：「舞蹈包含的情感實實在在存在，舞蹈需要每一個人用各種感知去經驗、去感受！」所以來觀賞的觀眾們，只要打開感知，就可以體驗「無處不舞蹈」的開心。