「HOPE 希望的形狀－臺日圖像設計公益展」

【大成報記者杜忠聰/臺南報導】由台灣、日本26位設計師共同創作之「HOPE」圖像創作設計展，即將在9月首次在台灣展出。「HOPE」展為召集台灣、日本設計師共同參與創作主題『HOPE』圖像，並集結作品發行明信片義賣捐款的持續性計畫。2015年「HOPE 1」與2018年「HOPE 2」皆在日本東京舉辦。今年，「HOPE 3」將於2019年9月2日至10月13日於「文創PLUS-臺南創意中心」展出所有參與創作之設計師共計28件圖像作品。
國際間災難不斷，東日本311大地震、花蓮地震等災難於各地隨時都在發生。台日設計師們共同思考視覺設計如何為災害的發生盡一份力，以美學來集結大眾的正面力量，為受難者及災害重建希望。
圖像沒有國界，明信片可以漂洋過海，也可以傳達祝福。因此，藉由視覺圖像明信片來傳遞希望的訊息。「HOPE」是一個永續的計畫，不定期召集國際設計師共同參與「希望的形狀」圖像創作，集結作品發行明信片、義賣捐款，並期望讓這樣的情誼得以在國際間不斷延續。
「HOPE」由選選研設計團隊與日本NIBUNNO共同發起，「HOPE 1」於2015年起走上東京街頭義賣；「HOPE 2」於2018年1月在東京「NIBUNNO」展出台日設計師「希望的形狀」圖像設計展。今年臺南市政府文化局特別邀請選選研設計團隊移師臺南策展「HOPE 3」，讓台日交流情誼、希望的力量與設計美學在臺南開花。展中將以半透紗網將作品遮蔽，讓觀者先觀看設計者闡述的「HOPE」的文字意義，再掀開觀看其創作圖像。此閱覽的行為如同「HOPE」，本身並非明確具象，有時是飄渺的存在，在一層層的撥雲後才得以見日。特別的是，此次參展設計師中，台日知名設計師聶永真與高谷廉不約而同為「HOPE」各創作了2幅作品；聶永真以「關注香港」為題，描述陳列希望的同時，不可避免必須同時演習失望，關注香港，就是關注自己。高谷廉則以講究的印刷及視覺編排，營造希望總會在某個地方發生，更在本展特別監督印製限量海報作為義賣。
本展參展設計師包含台日設計師共26位，台灣設計師：方序中、徐世賢、廖國成、聶永真、王思凡、何佳興、日下棗、四一、見本生物、林唯哲、陳崇仁、黃煒仁、葉娸筠、蘇景霈。日本設計師：軍司匡寛、高谷廉、入江貴道、清水彩香、小池俊起、川崎綾香、工藤功太、平井美紗、松田紗代子、清水大輔、鈴木葉音野、澤村祐介。（以上按參與年份及字首筆劃排列）展覽現場除了義賣26位設計師創作之「HOPE希望的形狀-明信片」外，將限量販售高谷廉《HOPE》作品海報6張，義賣所得將扣除成本(50%)後作為捐款基金使用。(「罕見疾病基金會、亞馬遜保護組織」)
「HOPE 希望的形狀 - 台日圖像創作設計展」將於9/2至10/13於台南「文創PLUS-臺南創意中心」展出，免費參觀；9/7(六) 下午將由林唯哲進行「設計與社會的連結 - HOPE希望的形狀」分享講座，免費參加(請上官網報名https://is.gd/Bu0r6w)。