阮劇團打造臺灣龐克歌舞伎嫁妝一牛車

【文/陳小凌】由臺灣嘉義「阮劇團」與日本東京「流山兒★事務所」跨國合作推出的臺語舞台劇《嫁妝一牛車》前週末在臺中國家歌劇院盛大公演，好評不斷，這週末移師臺北，即將在水源劇場連演三個週末，共十二場，23日晚間臺北首演票券已搶購一空！

臺語舞台劇《嫁妝一牛車》。台中國家歌劇院提供。

《嫁妝一牛車》由有日本地下小劇場帝王流山兒祥執導、編劇林孟寰改編王禎和經典原著、日本作曲家諏訪創與臺語編劇盧志杰合創新時代臺語樂曲，還有雲門舞者王維銘、阮劇團花旦余品潔與十一位新生代臺灣演員連袂熱演。去年於嘉義首演後，更榮獲國內表演藝術最大賞「台新藝術獎」年度最終決選入圍之肯定！

全劇雖訴說過去1960年代，臺灣底層人民的生存困境與心聲，卻在編劇巧思與歌舞戲劇的魔幻中，轉化為「具有當代觀點的當代臺灣故事」。導演流山兒祥說：「秉持著『戲劇，是貼近庶民的藝術』的共同信念，持續四年進行國際共製，催生出最後結晶，它極寫實、極怪誕，讓人又哭又笑，是具備高度演出技巧的二十一世紀『臺灣龐克歌舞伎』！」

王禎和小說《嫁妝一牛車》篇幅不長，卻以直透人心的犀利文筆，被譽為臺灣鄉土文學經典。原著描述臺灣1960年代，住在鄉村的貧窮男人「萬發」為了生存，在金錢不斷利誘與厄運的交相逼迫下，不得不接受「一妻侍二夫」發生在自己身上的卑微故事。作者向世人提出叩問：「如果人的生存失去了尊嚴，要怎麼繼續活下去？」當今的臺灣人相較於五十年前，物質與經濟條件雖更優渥，卻同樣徘徊在生存與尊嚴，慾望與道德之間，《嫁妝一牛車》的故事雖久遠，卻離你我不遠。

臺語舞台劇《嫁妝一牛車》。台中國家歌劇院提供。

編劇林孟寰說：「越是沈重的故事，越要輕輕地訴說」。舞台劇版的《嫁妝一牛車》以原著故事為基底，加入喜劇及歌舞的元素，在歡暢的節奏中點綴人性深沈的脆弱及殘酷。另外，編劇也重新塑造男主角妻子「阿好」這個婚外情女子的內心世界，讓觀眾能反轉傳統的性別觀點，以女性視角去關照、重新挖掘這個故事，接近生命充滿無奈的稀微時刻。

阮劇團團長汪兆謙說：「除了延續《嫁妝一牛車》臺灣文學的鄉土精神，讓當代劇場重新與自己的土地、傳統對話外，我們更近一步鼓勵演員們前往雲林、嘉義見識並參與農村工作，前往彰化親耳浸淫在鹿港的生活腔口，希望藉著這些體驗和學習，讓演出更有說服力，讓阮的臺語劇與臺灣本地的文化脈絡直接連線；從劇中能感受到臺灣文學與臺灣當代劇場彼此擴充時的無限可能，並從臺灣豐富的文學和文化中，以戲劇擦撞出一個屬於當代臺灣的『新鄉土』。」

《嫁妝一牛車》原著背景與日本導演流山兒祥成長的環境及年代相同，甚至女主角滿口花式臺語髒話卻充滿生命力的樣態也與他的母親相仿，也因此身為日本人卻對這段臺灣歷史及其生命力深感共鳴。導演將日本人做戲的嚴謹與歌舞伎的精神融入臺灣的臺語戲，讓全劇富含歌舞的跳耀繽紛，也以歌舞直指人性的深沉，觀眾面對這樣卑微、扭曲的底層小人物故事竟大笑著，轉瞬間卻又心酸地流下眼淚。劇末，演員在舞台上提問：「如果沒有了尊嚴，我們要如何活下去？」關於人性與生存的永恆提問，將隨著戲劇的落幕，跟著觀眾回到日常生活中。

汪兆謙說，這是富含臺灣精神的「二十一世紀臺灣龐克歌舞伎」，也是臺灣當代「新鄉土」的戲劇展示，將於8月23日至9月8日，在臺北水源劇場連演三個週末共十二場。