【文/陳小凌】香港「城市當代舞蹈團」(CCDC)，今年適逢成立40周年，編舞家黎海寧選用史特拉汶斯基與舒伯特的兩部音樂鉅作，與台灣舞者周書毅首度合作，於9月18日至19日於臺北市中山堂中正廳呈現《冬之旅·春之祭》現代舞演出，受邀2019 ·香港週@台北演出，為舞團40周年舞季拉開序幕，帶給觀眾一場舞蹈與音樂交織、充滿詩意又極具張力的體驗。
城市當代舞蹈團《冬之旅》。CCDC提供。
一冬一春，本應涇渭分明，然而在黎海寧的巧思編排下，帶給觀眾由冬天的孤獨、陰鬱觸覺轉折至春天的狂熱、爆裂與激情，黎海寧說：「《冬之旅》與《春之祭》，我特意將兩者放在一晚的演出，只是因為一冬一春，渾成對比，上下半場擁有獨特的舞蹈風格，獨特的故事線索，就能呈現舞團多面的感覺。」
1992年，黎海寧編舞的《春之祭》在香港文化中心音樂廳首演，再現當年的騷亂在世紀末的舞台上。1994年，黎海寧應雲門舞集邀請，將《春之祭》帶到台灣，被林懷民譽為：「九十年代動盪的浮世繪。」
黎海寧與周書毅在一次聊天時談及這部作品，彼此都很感興趣，黎海寧認為這一部分很適合由周書毅來跳：「他是一位很棒的舞者，對人物角色和動作都有很深入的理解。他帶有一種憂鬱感，又收放自如。是他主動提出要對原版加以修改，所以他跳的部分是我們重新創作的，希望為觀眾帶來新鮮感。」
2019年的今天，黎海寧決定重新編排《春之祭》與《冬之旅》：相較於1984年的《冬之旅》，黎海寧的2019新版本邀請了舞者共同創作, 將原本故事主角內心的孤獨、寒冬路上的內心歷程與冬天的觸覺，由多位不同的舞者演繹出豐富的層次；而相較於1992年的《春之祭》，今次的版本邀請臺灣舞者周書毅出演影射尼金斯基的白衣男子角色，作品構思亦採用雙鋼琴版本，取材於1913年巴黎首演暴動，然而因為周書毅的提議之下，兩人重新編排了影射尼金斯基的角色，而其他舞者則因為角色的變動而隨之變化。
《春之祭》中周書毅扮演影射尼金斯基的白衣男子。CCDC提供。
新詮釋的《春之祭》中，周書毅扮演影射尼金斯基的白衣男子，詮釋當代的社會觀:「要一起創造一個在2019年的角色，有我們當代的肢體，我的版本更偏向內心，我們所處的時代的『瘋狂』是內在壓抑所導致，源於人際關係與情感，而非社會的框架」。
周書毅也提到與黎海寧的排練過程中處處充滿驚喜，特別是黎海寧給予舞者有更多的自由，排練過程的一個步伐、一個跳動、一個手勢都細心的觀察著，周書毅驚嘆：「我有時做一個動作滑下來，她會說『你前一次呼吸比較高，但這次呼吸幅度比較小』，的確我改變了表演的狀態，當我視這為過程，她卻會試著去了解我深呼吸再降落的『語言』是什麼。」在這樣的細膩梳理下，編舞家與舞者的連結，早已在表演開演前緊密連結……「無論是創作還是舞者，我其實不是個很戲劇化的人，這次的邀演讓我在排練過程中嘗試了不一樣的方式。」
黎海寧說「過去的《春之祭》比較浪漫，取材是尼金斯基嘗試突破古典芭蕾的狀態和首演暴動，這次的探討比較深層，看過書毅過去的作品，他的氣質和感覺很適合這個角色，尼金斯基這個角色有點憂鬱，書毅是有這種感覺的，在排練過程中，他是很投入這個角色，對於角色的理解非常深入。」