【文/陳小凌】第二屆臺灣戲曲藝術節將於3月28日至6月2日發表，不僅囊括歌仔戲、京劇、日本雅樂、國樂、客家戲、豫劇、傳統掌中戲等超過10種劇種，亦將演出檔次提高到15檔，在跨界、跨國的實驗給予創作團隊更大空間，呈現出臺灣傳統／現代戲曲群像。
▲西九文化區製作小劇場粵劇《霸王別姬》。傳藝中心提供。
國立傳統藝術中心主任陳濟民表示：透過「戲曲臺灣」、「戲曲經典」、「戲曲未來」三大系列，邀請國內外優秀團隊、以及重量級的國寶藝師共襄盛舉，而推出的旗艦製作，則是以臺灣各地的在地故事為背景，並藉由戲曲形式的新創內容，去連結與再現土地及人民的歷史記憶，希望能夠經由這樣的理念，就此一塊一塊的完成屬於「臺灣」的故事拼圖。
西九文化區戲曲中心所製作的小劇場粵劇《霸王別姬》以項羽作為主角，以傳統粵劇表演程式起始，逐漸糅合當代粵劇特色，從形式的轉變及劇情的演進同時推動對項羽、虞姬及兵士的心理刻畫，在堅固的傳統上再創新意，展示了粵劇的豐富特性及傳統戲曲表現角色心理的可能性。
今年臺灣戲曲藝術節旗艦節目《當迷霧漸散》由「一心戲劇團」製作，施如芳、李小平聯手打造，演員有許秀年、王榮裕、鄒慈愛、黃宇琳及古翊汎、葉文豪與孫詩詠、孫詩珮共同演出。融合歌仔戲、京劇、音樂劇等不同表演形式，並運用魔幻寫實、戲中戲的虛實交錯手法，華麗演繹霧峰林家、臺語電影、戲曲在時間長流上的激盪與交會。
善用劇種變換及戲中戲手法、對位出臺灣百年歷史光譜的，還有由臺南在地秀琴歌劇團所帶來的歌仔新調《安平追想曲》；同黨劇團的《白色說書人》也不遑多讓，以現代戲劇、偶戲、熱鬧的民間故事，交織出白色恐怖時代的靜寂與喧囂。
此外，#Me Too話題持續延燒，女性相關的作品也在藝術節佔有一席之地。國光劇團的《費特兒》，與新加坡湘靈音樂社合作，結合京劇的百年技藝、南管的千載清音及現代舞，取材希臘神話及十七世紀法國拉辛的費特兒形象，照現女性在愛情與精神上的自我探索。由台灣布袋戲界第一位女演師江賜美所創立的真快樂掌中劇團，亦從女性創作者的角度，以《一丈青》講述《水滸傳》中少數的女傑扈三娘，作品試圖從傳統與現代衝擊中走出自己的布袋戲。
臺灣豫劇團的《龍袍》脫胎自經典老戲《貍貓換太子》，描寫皇帝面對生母與養母的兩難、李后重獲平反後的冤與劉后痛下殺手後的懼，賦予這齣以宋史秘辛為本的民間老戲嶄新的面貌。榮興客家採茶劇團《地獄變》則重新改編十年前的《丹青魂》，透過東、西兩牆上的地獄、淨土畫作來映照主角畫聖吳道子心理狀態的改變，人心的善惡皆在轉瞬一念間。而明華園戲劇總團帶來《么嘍正傳》系列最新作《龍城爭霸》，將視角拉廣，從小人物角度看世界，捕捉各不同階層角色的情態。