奧國藝術家科胡貝兒文字圖像解碼

【文/陳小凌】透過繪畫、裝置、雕塑、動畫等不同形式，讓文字在被閱讀時，需要自行「解碼」。奧地利藝術家Isabella Kohlhuber伊莎貝拉．科胡貝以文字為題，自創Bastard字母(混合許多字母的原型)，主題從馬克思資本論、奧地利的聲音載體法律到佛洛依德的文章等。個展將展出近20件作品，主張藝術作品為傳遞訊息的載體，探討在溝通過程中，圖像或文字如何傳達意義，又是如何被詮釋和解讀。

▲奧地利藝術家Isabella Kohlhuber的作品。Bluerider ART提供。

Bluerider ART 今天起推出的亞洲個展《Untitled》，分別呈現了伊莎貝拉．科胡貝兒在不同媒材上展現獨特的敘事邏輯。在「Typograms」的作品系列中，科胡貝兒將簡單的字詞，如水(water)、風(wind)、天空(sky)，以其自創字母重疊成特定的圖像，保留其原始的詞彙語意，卻必須解碼圖像去閱讀文字。

其中一件作品「From the Law」，文本取材過去奧地利的聲音載體法律授權聲明，使用Bastards字母金屬薄片列印出來，再以卷軸的方式呈現，是一種「對理解做出的深邃理解」、更對「意義被製造的過程」有了新的詮釋。作品「B+0066–B+0090」，則是使用Bastards字母的筆畫形成一個動畫，使用視覺動態、變換造型的方式，不斷延展字母的順序及輪廓，漸進緩慢如同手工動畫的質感，觀眾在閱讀時便解讀意義，語言就被表現成一種開放的發展過程。

另一件裝置作品「Wunderblock」，長4米寬2米大的尺寸，文本取自佛洛伊德的文章Notiz über den 'Wunderblock' (1925)，又名神奇的書寫墊(wonder pad)，描述這樣的工具可以讓書寫永久記錄並可被拭去。這樣的設定是想要使用裝置來保存記憶，並可隨意重現，無限容量不被耗盡。這種概念被科胡貝兒截取成布料雷射切割印出展出，就彷彿一個記憶的載體，讓觀眾環繞於其中，將意識、語言與記憶實體化。透過自創的「語言」活在藝術中，讓觀眾一起解碼，追求意義如何製造、傳達及其真實性。