詩度的生活美學 林裕清水彩畫展

詩度的生活美學 林裕清水彩畫展

(中央社訊息服務20181205 13:43:28)文化部所屬國立彰化生活美學館自12月5日至12月23日，於該館第三展覽室舉辦「詩度—林裕清水彩畫展」，共計展出50件作品，歡迎民眾前往參觀。林老師曾於2016年獲得世界華陽獎金牌，2018年獲得台灣銀行青年藝術祭-繪畫類第三名。2018年11月受故宮南院的邀請，擔任院內「花事‧閑情－品味花器與生活」特展的課程教師，繪畫與教學經驗豐富。

林裕清老師家居南投縣草屯鎮，從小對美術相關事物有濃厚興趣，國小時向水彩畫家王輝煌老師學習素描水彩。國中就讀南投國中美術班，就教於蕭如炏老師、姚淑芬等老師。大學階段，從熟悉的純美術思維轉往陌生商業視覺藝術領域，當時決心減少創作數量，時間花在視覺心理與傳播相關理論，在台中科技大學階段有蕭嘉猷老師、馮永華老師、廖雅琴老師，雲林科技大學碩士班有謝省民老師、陳俊宏老師的影響，在藝術與設計創意之間的思想與視野有很大的提升。

這次展出以「詩度」為主題，主題音同「濕度」，濕度其實是掌控水彩畫關鍵技術之一。林老師希望作品能發揮水彩特有的流動顏料與氳染之美，畫面呈現詩的意境。他的創作題材從「平常、生活」出發，鮮少刻意追逐現成知名景點。堅持有感觸才會有美的體驗，才會提筆作畫。而美的感受多在生活與無法預期的時間與地點發生，每一張圖皆是誠懇靠雙腳走出來，實地深刻感受生活。細細觀察台灣不同時間、季節、天候，自然與人的活動，時而感懷，時而批判。以精粹而富節奏的筆觸、線條與色彩來表現台灣的美麗與哀愁、藉由畫筆抒發個人情緒。畫作雖然只是單一張圖，老師期望作品能夠感動人，讓剎那成為永恆。

林裕清老師的作品充分發揮英國水彩特色，而非厚顏料覆蓋塗抹技法，作品輕快，動靜分明，充滿生命力。台灣師範大學設計學院退休教授張柏舟老師說：「林裕清水彩寫生作品最難的在於畫面能呈現剛柔並濟的色彩與筆觸，為的是能使畫面有空間距離與視覺焦點，從輕鬆的背景渲染襯托著主題，配合幾筆硬筆刷的筆觸帶近畫面前景，融合ㄧ體完美無缺，成為風景或花卉寫生的特色」。誠摯的邀請各界人士把握展覽期間前來觀賞林老師的藝術創作。(廣告)

訊息來源：文化部

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