「PIN sstudio」工作室的三位設計師 陳映秀、許鶯薰、李恆

【大成報記者吉雄世╱高雄報導】勞博館邀請「PIN sstudio」工作室的三位設計師陳映秀、許鶯薰、李恆共同展示作品。三位，設計師分別說出創作的理念。
**設計師李恆<公園路>:在鹽埕創立工作室之初，我總會去大小五金街挖寶，也因此發現許多有趣及充滿故事的材料，老闆們回收廢鐵、廢五金再拆解再製的過程，其實跟當代首飾創作的手法非常相似，也跟整個鹽埕區走過舊時代的光輝歲月，經過沒落、反思 在重整出發的過程異曲同工。
這次創作，我透過蒐集的廢金屬零件，當做燒製琺瑯的行板，殘存的火漬與琺瑯的色彩相互輝映，營造鹽埕獨有的色彩。
**設計師許鶯薰<六角頭螺絲>、<鹽生商品>: 鹽埕因獨特的地理，貨物在此地聚散，不斷流動。想像這些工業生產的規格品，從碼頭送往世界各地，儘管都是同樣的貨物卻因各地不同的風土、民情等，醃漬出相似卻又有著些許差異的面貌 。
挑選大眾熟悉的工業零件翻製成陶瓷，將人們所熟悉卻不曾停駐細看的生活記憶融入創作中，陶瓷窯燒浸泡鐵水、油污、鐵粉等等，鏽斑一點一點的滲入陶瓷孔隙中，醃漬出一系列儘管外形相似，每一件皆有著獨一無二紋理的物件。
**設計師陳映秀<這些人，那些事> :充滿雙耳的機械噪音、汗流浹背默默付出的身影、衣袖上土黃色的油漬、金屬碎屑刻劃的雙手...那些再普通不過的人，再平常不過的日子，不知不覺中都已成了生命的痕跡。
我蒐集機械加工後所產生的碎屑進行創作，將單元娨成線、線焊成面、面構成體，在這種看似疲態的重複行為中，一點一滴的增長出作品的重量與厚度，架構出一個負空間的雕塑外型。以藝術首飾形式取景觸動自身的輪廓，體驗這一日復一日的重複感，用雙手記錄鹽埕某個街角裡最真實的感動，向這些勞動者致敬。