歌劇院歲末祝福  「微劇場」壓軸登場  創造焦點展演新馬戲、泰雅原舞工坊重現部落文化

【大成報記者蕭宇廷/臺中報導】臺中國家歌劇院「微劇場計畫」，陪伴臺中在地劇場新秀淬鍊作品，2017年第2組甄選團將於12月30、31日在歌劇院小劇場帶來精彩演出，與臺中觀眾一同送舊迎新。其中，「創造焦點」展現臺灣特技、馬戲的嶄新面貌，不僅有技藝還、有表演工作者向內挖掘的省思；另一團隊「泰雅原舞工坊」以口簧古調，如實呈現泰雅「搶婚」的紀錄劇場，再現即將消逝的泰雅文化。兩個團隊不約而同在傳統中找到屬於自己的立足與詮釋，歲末之際登上舞台，格外具有意義。

目前兩場票券均已售罄，歌劇院業務副總監盧健英表示，團隊在創作過程中，不斷被提醒，「不要想太多，專注地做好一件事就好。」很開心臺中觀眾熱烈支持，非常期待團隊成長後的蛻變之姿。

而29日的記者會上，創造焦點現場呈現高空環的精華片段，以精湛技藝詮釋內心面貌，優雅而情深；泰雅原舞工坊則以豐盛的歌舞重現消逝的部落文化。

由臺灣新生代特技創作者組成的創造焦點，主要團員畢業於臺灣戲曲學院民俗技藝系，平均年齡25歲，擁有12年坐科學藝的紮實本事。團長李仕洋笑說自己從小愛玩，國小五年級被爸媽以「可以天天玩耍」為理由而哄騙入校，沒想到卻是朝五晚八的嚴格訓練。大學開放的環境也曾讓李仕洋迷失方向，直到大三準備學期發表時對編創產生興趣，決定和同學創團將傳統雜耍、馬戲融合現代表演語彙，創造屬於臺灣風格的新馬戲表演藝術。

2015年成立的創造焦點已有豐富展演經驗，即將帶來的作品映照─Reflection/《形塑無以名之的城市故事第一部》中，嘗試將純熟技術進一步轉化為詩意的藝術。李仕洋表示，《映照》一反傳統華麗熱鬧的馬戲表演風格，以單純、乾淨的元素，訴說創作路途上的心境轉變。譬如以高空環詮釋現實與夢想的互相拉扯，馬戲球的拋取接扔隱喻人生各種行進軌跡。而團員藍翊云提到，歌劇院的『微劇場計畫』強調從細微之處發展創作，正好和這次作品的精神不謀而合。團員們每次練習前都不斷討論，從每個人的生命歷程中找到屬於自己的詮釋方式。《映照》不只展現技藝，更是這群年輕人對生命的提問。

李仕洋透露，在臺灣劇場中，特技馬戲一直以來都是比較稀有的表演形式，希望可以將專業結合劇場創作，顛覆特技馬戲以往既定的印象。而這回從音樂、燈光到服裝，都是邀請專業人士原創設計、作品益發細緻。他說「很感謝微劇場計畫，讓創造焦點有更明確的目標，並體會到一個製作從開始到呈現的所有細節，也謝謝微劇場老師們給予的協助及陪伴。」

泰雅原舞工坊來自臺中市和平區，是臺中市106年度傑出演藝團隊，常在各大節慶看見其活躍身影，包括11月甫在臺中國際踩舞祭帶來精湛演出；也多次受邀至歐美、紐西蘭、日本等國分享原民歌舞文化。參加「微劇場計畫」則是第一次踏進專業劇場。

工坊最早只是團長黃雅玲自費在家中為部落弱勢孩子課輔補習，慢慢發展以歌謠傳唱帶領孩子了解部族文化。黃雅玲又走訪耆老記錄古調，發現傳統口簧琴面臨失傳，因此全心投入文化傳承工作。口簧琴是泰雅文化重要的溝通工具，又被稱做「偽裝的語言」，透過細微的變化承載不同情緒和意義，但現在只有80歲以上的長者才能懂其意。黃雅玲坦承「文化消逝的速度只會越來越快，現在不做、下一代只會更難銜接。」

而有機會站上國家級舞台，是泰雅原舞工坊一直以來的夢想，黃雅玲特別感謝臺中國家歌劇院提供此一難得的展演機會。舞團其中幾位年輕團員，她從國小一路帶到現在，「不管是他們的童年或我自己的青春，都濃縮在這個舞團當中。」黃雅玲語氣裡滿是感動。