正月獨奏家羅小慈彈箏吟唱。陳小凌/攝影
傳統箏樂結合古詩詞的吟唱，甚至與崑曲或是現代打擊樂一起同台競技﹔來自上海箏樂獨奏家羅小慈，昨天抵台，將在臺北市立國樂團2017/18新樂季節目，22日晚上7:30於臺北市中山堂中正廳，推出「輕遏翠弦中」箏樂音樂會。羅小慈將展現其古箏演奏的功力，也將呈現她在創作及吟唱的才華。
羅小慈現任上海民族樂團團長，她在創作中提出「新文人音樂」理念，除箏樂演奏外，亦曾拜大陸女高音鞠秀芳門下，學習聲樂發聲方法，此次在她創作的琴歌作品《如夢令》中，便借鑒了戲曲的潤腔用韻，融合民族聲樂及通俗的演唱方法，親自彈唱，別具韻味。而這些年她致力於中國傳統文人音樂之現代意義的開掘與弘揚，並將民族性、現代性與個性高度融合。
正月獨奏家羅小慈彈箏吟唱。陳小凌/攝影。
北市國團長鄭立彬表示：「羅小慈不但擁有深厚的演奏功力，作品創作更具濃郁的文人哲思風格，而她的古箏演奏配以詩詞吟唱，在樂界堪稱一絕。」
這場音樂會策畫與現場導聆的文化學者林谷芳表示：「在現今急速變動的年代，兩岸文化發展皆有個共通現象，亦即：老一輩的演奏家，歷經時代滄桑，積累著深厚文化底蘊， 在樂音中也自然地流露韻味；新生代演奏家多追求精彩炫技，樂音中表現出絢爛華麗，兩者各有所長。」
林谷芳將目光關注於老與新間的「中生代」， 與臺北市立國樂團策畫了一系列中生代音樂會，並在琵琶的章紅艷、 笛的杜如松、二胡的宋飛、琴的趙家珍等四位代表性演奏家之後，原以「箏的缺席」做結。但當他聽到羅小慈在傳統與當代間深具連接性的箏樂，「兩者銜接得很好！」 這場羅小慈箏樂音樂會應運而生。
琴是文人樂器，箏則廣被於民間，林谷芳表示，「對箏的印象，音樂外，只能從詩詞裡得。詩詞中的箏是另外一番景象，其哀惻清冷、輕遏錚然，正觸動兒女情長。」他認為：「羅小慈自己作曲，更自己吟唱，音樂中的兒女與詩詞中的兒女就在她身上活生生地結合具現。」
這場音樂會曲目，除安排傳統箏曲代表作《高山流水》外，其餘作品大都是羅小慈個人原創或為她量身創作的大型箏樂作品，包括《墨‧戲》、《如夢令》、《靜夜思》、《律動》、《西楚霸王》等，演出形式囊括箏獨奏、絲竹室內樂及大型國樂團協奏。其中，以崑曲《遊園驚夢》為題材創作的《驚夢》，樂團邀請崑曲小生溫宇航跨刀演出。現任臺北市立國樂團首席指揮的瞿春泉，也將親自指揮樂團擔任大型協奏曲作品的演出。