圖說：少數民族彩排。台北藝術節提供
以「革命遊戲」系列作品：《大膽向前走》、《在希望的田野上》在北京舞蹈雙周、廣州現代舞周大放異彩的中國90後新銳編舞家楊朕，年僅20出頭的他，吸引了歐洲舞蹈界的目光，近兩年受邀創作與演出不斷，更獲得2015、2017年荷蘭阿姆斯特丹獎學金。他的作品直視中國當代社會的問題，讓劇場作為反映現實的鏡子，將時代記憶扎入作品根基中，充滿歷史肅穆感的沉思，卻以輕盈戲謔的手法呈現出來。
首度來臺的楊朕，帶來「革命遊戲」的第三部曲《少數民族》，8月25日至27日在水源劇場演出。由臺北藝術節與慕尼黑當代舞蹈節共同製作，於2017年5月於德國慕尼黑當代舞蹈節首演後，旋即至德國其他四個城市演出，目前邀演已排至2019年。
「革命遊戲」對楊朕而言，革的是中國當代舞蹈的命：「在我的作品裡舞蹈本身就需要革命來完成，因為中國舞蹈的環境讓舞蹈神話了，所以我的舞蹈作品需要改造或是反叛。遊戲也有兩層意義，一指的是形式，二指的是態度。」
楊朕好友，也是臺灣年輕編舞家周書毅，對楊朕的創作如此說道：「他有著讓藝術面對社會的勇氣，在臺灣的作品中少見這樣的能量。」
《少數民族》自中國當代少數民族的社會處境出發，當「中央」思想進入「地方」文化時，如何影響邊陲民族的語言、生活方式、地域景觀與自我認同，作品以70至90年代的流行歌曲貫穿其中，如毛澤東時代的〈火車向著韶山跑〉、鄧小平時代的〈夜來香〉、江澤民時代的〈愛我中華〉等，〈愛我中華〉甚至是第四屆「中國少數民族運動會」的大會主題曲，〈火車向著韶山跑〉的歌詞中，充斥著對少數民族的刻板印象。
2017臺北藝術節《少數民族》劇照
舞者身後的紀實影像、動畫呼應著時代的進程與少數民族的身份流動，時而溫婉時而激烈的肢體表現，不斷丟出犀利的質問和省思：「什麼是多數？什麼是少數？」「愛我中華，是誰的中華？」「在歷史課裡，翻來覆去，卻沒有了自己。」楊朕提及當時創作的想法：「在創作的過程中，我越來越清晰關於地方民族與中央民族這種複雜的關係和現實差距，這部作品更多的是90後的少數民族，舞台上的舞者都有在北京學習的經歷，更能體現他們與中央的這種關係。」
《少數民族》由五位來自朝鮮族、藏族、蒙族、維吾爾族、無族別（澳門）的90後女舞者，以及出身自60年代的女歌者共同演出，清一色全為女性，與楊朕近年關注女性於中國當代社會所呈現出來的面貌有關：「在我看來， 中國社會目前上處於一種中性的狀態，男子氣概（男權）和女性氣質（女性地位）在過去的社會上是一種主流的分層。而現在社會的性別開始模糊，國家和社會開始要求女性獨立之後，新的女漢子概念會出現。有一種新的對比和差異又會出現在少數民族身上， 我能做的就是將當代生活的景觀和現狀與歷史的碎片進行結合， 形成一種在劇場得以思考的參照和對比，那個對我來說，很有意思。」楊朕說道。