在塗鴉時，並沒有和叛逆做連結，我只是想要完整地表達自己；對我而言，那是真正地「做自己」。 套上破舊的衣服，戴起面罩，隨手抓幾瓶噴漆，一場暗夜出巡就此展開。走過一面又一面的牆，鎖定好目標後便開始揮灑，將所想所感投射在牆面上。紅的、藍的、綠的…，原本單調的牆面頓時有了生氣，內心的壓抑也有了出口。不過，滿足之餘可不能就此鬆懈，只要一察覺有騷動，就得趕緊找尋隱身處；若見苗頭不對，最好拔腿就跑，因為一不小心，可能就坐在警車裡，在前往警局的路上了。 這幾乎是每個塗鴉人都有過的「炸街」歷險，身為其中一員的DEBE笑說，這樣躲躲藏藏實在好累，還表示他現在已經較少上街了。問起上一次「炸街」是什麼時候，他竟出乎意料地說：「前天。」即便塗鴉次數已不像以往頻繁，不過塗鴉畢竟還是他的抒發，手癢時或者心情難耐時，還是會想要上街放肆一場。 塗鴉與一般藝術創作最大的不同在於作品出現的場域，整座城市、街頭巷尾都可以是塗鴉的畫布，而且它沒有規則也沒有特定形式，每個人都可以在當中展現自我。「真要說有什麼規則，那就是對於『美』的要求。」不過，「美」總是見仁見智，有些人創作核心關注於線條的流暢度以及色彩的搭配，有些人則以意象的圖風傳達對社會或政治的關懷，不論哪一種，對於創作者而言都有其「美」，也因此，塗鴉可說是充滿了可能性。 DEBE的創作大多圍繞在自己的名字，運用幾何、線條與色塊，挑戰以各種方式來呈現名字。豪邁地揮舞著噴漆，名字就在一筆一畫之間現蹤在城市一隅；隨著線條的無限延展，名字的變化也有著無限種組合，「自我」也就在這過程中被解放。「在塗鴉時，我可以完整地表達自己，對我而言，那是真正地『做自己』。」 享受每一次噴灑的快樂 DEBE從小就喜歡畫畫，高中選科時，媽媽順勢鼓勵他讀美術科。「可是我當時太沉迷於電動了，執意要選資訊處理科。」雖然如他所願進入資處科，但讀了兩年後才發現，會計、統計這些必修都不是他喜歡的，於是又在高三轉了彎，決定要走廣告設計，「所以當時課堂上，全班就我一人沒在聽課，都在做自己的事。」說起這段經歷，DEBE笑說，原來自己這麼早就如此叛逆而忠於自我。 接觸到塗鴉也是在同一時期。當時加入熱舞社而接觸到嘻哈文化，社團學長因知道他喜歡畫畫，就順口邀他上街噴畫。雖然只是個不經意的邀約，畫著也就愛上噴灑時的暢快感，讓他一路就從那時「噴」到現在，甚至成了他的志業。不過他說，「我其實並沒有刻意要將塗鴉設定為志業，只是單純享受每一次的創作。」 他直言自己很幸運，父母並未反對他塗鴉，但還是難免在各種場合中被旁人閒言閒語：錢怎麼賺那麼少。「他們的質疑也沒錯，但除了錢，我更在意的是自己開心與否。」也許習慣了自在的生活，DEBE 並不想當個上班族，所以選擇偶爾接接案子、與品牌合作來賺取些生活費；對他來說，錢，夠用就好。 DEBE不願踏上多數人行走其中的康莊大道，只願邁著自己的步伐，走在屬於他的羊腸小徑。 塗鴉之美，誰能理解？ 雖然家人沒有阻止，不過DEBE所要面對的是臺灣從法規到社會氛圍對塗鴉的不友善。「你再怎麼會畫，也只有塗鴉人看得懂。」曾經有一名朋友這麼對他說，這句話聽來尖銳，不過也是事實。 對於配色的精準度、線條的流暢性等等，只有塗鴉人才能看出端倪，而一般人對於塗鴉的想像，不外就是：違法。 最深刻的感受是有一次與三五好友到十三層遺址去塗鴉。「當時我們並不知道那是什麼遺址，只見那裡已有多處被破壞的痕跡，不見有人維護；對我們來說就是一個無人聞問的廢墟。」不過塗鴉完卻引起許多網友撻伐：「怎麼可以破壞古蹟！」「未經允許的塗鴉是犯法的！」 「這件事很有趣，大家對於古蹟、歷史遺跡或者廢墟的界定並不清楚，而且平常也沒有太多關注；可是一看到有人『違法塗鴉』就見獵心喜、窮追猛打。」DEBE毫不避諱承認塗鴉就是違法，「畢竟塗鴉的本質就是一種破壞，所以被討厭是很正常的。」但這些批評之所以令他不平，是因為大眾只拘泥在合法與否，卻鮮少欣賞塗鴉的美。 DEBE曾到塗鴉蓬勃發展的英國，他形容那裡的街道簡直是被塗鴉轟炸一般，而且有些塗鴉一看就知道只是一般民眾的隨手畫作，「在那裡，大家並不會用嚴肅的態度看待塗鴉，也不會覺得自己要具備特定身分才能創作，許多人不過是想抒發內心的澎湃。」 即使沒有參與創作，但在充滿塗鴉的氛圍裡，也間接提昇了市民們對於美的敏銳度，「走在英國街上，當人們看到塗鴉客在創作時，多半都會發出讚嘆，還會稱讚畫得很漂亮。」但同樣情境搬到臺灣，只會得到民眾質問：「你有取得許可證嗎？」 追根究柢，臺灣──尤其在街頭──對多元文化的容忍度非常低。 幾年前的一場國際街頭藝術盛會，眾多國內外知名藝術家齊聚臺北街頭創作。一名塗鴉客在牆上畫了一張女子的臉，卻被民眾批評像女鬼，會引起路人的恐懼。「可是選舉期間街上也充斥著候選人的旗幟，怎麼不見有人批評這些廣告很嚇人呢？」DEBE感嘆，在體制內的一切，人們似乎都感到理所當然，卻不曾反思它的合理性。 「進步」的城市裡，容不下多元的樣貌；只願維持表面的乾淨，卻不願看見雜亂底下的生猛。 想衝撞的不是法律，而是民眾的感官 近年來，愈來愈多塗鴉出現，也逼著政府不得不去「重視」，像是臺北市就開放了幾處合法塗鴉區，讓塗鴉人可以自在創作，又不必擔心觸法。 然而開放的區塊有限，政府每隔一段時間便會清洗牆面，「這就好像給了你一個框框，叫你快來畫，但又告訴你畫完之後會被塗掉。」DEBE認為，政府的作法依舊為了方便管理，而抹煞了創作者的心血。另一方面，這些合法塗鴉區都設在偏遠的河濱區，「是否又是一種將塗鴉排除在外的方式呢？」 對於「合法」的塗鴉，DEBE並不以為意，「畢竟塗鴉的本質就是反體制，若被收編進體制內，也就違背了塗鴉精神。」無關乎合不合法，他只希望藉由自己的創作激發人們思考，「如果人們看了我的塗鴉，而能夠對生活有更多想像，對習以為常的事情有更深入的思考，那就是最值得的附加價值了。」 對DEBE而言，與其說是藉由塗鴉衝撞法律，不如說在衝撞民眾的感官與觀感；他選擇站在主流的對立面，不斷對主流拋出質疑，以此刺激人們對美的意識，對藝術的重視，以及對多元的尊重。 【DEBE】 塗鴉藝術家，自2005年起，以英文名字的變化為起點展開了創作生涯，並於2008年創立TWO MUCH Artwork Studio。 他認為塗鴉減少了傳統畫作的「規則」與「限制」，而能展現創作者的思想自由與雙手自由，藉以呈現真正的自我。 曾受邀至各地展覽、與品牌店家合作，以及演講與教學，現專職於自由藝術創作。