彼處/此地 國美館跨國數位藝術展

民生@報/陳小凌
9 年前
【文/陳小凌】2016數位藝術策展案「彼處/此地」,結合當代議題探討「逃離」,期待透過藝術家的想像,與數位科技的力量激撞出更多藝術創意,並帶領臺灣數位藝術持續進化。今日在國立臺灣美術館開幕式中,台灣策展人傅雅雯現場表演,運用移動感應器和接觸式麥克風,讓身體移動與空間裝置的對話聲響。

在經歷後阿拉伯之春、新恐怖主義、氣溫突變與生態浩劫的21世紀之初,難民儼然成為全球化世界中的新主人翁:不論是逃離戰亂的政治難民、原居地環境巨變的生態難民,或遠離無工作家鄉的經濟難民,游離於國家邊界之間的「逃離狀態」不僅已成為當代生活的一環,更是使逃難這件事成為全球化世界不可分割的一部份。

臺灣策展人傅雅雯及德籍策展人斯文•伯爾邱特,嘗試以現存於歐、非、亞三洲的人道價值觀念與其所處之國際社會局勢對主題「逃離」進行更為深入的探討。來自國內外的8位藝術家:尼古拉斯•洛普夏克、塞巴斯蒂安•斯通普夫、斯文•伯爾邱特、克里斯蒂娜•維爾納、崔廣宇、王新仁、張碩尹、傅雅雯,共 11件新媒體作品,媒材涵蓋錄像、裝置、表演。

展出作品著重於「逃離」的跨文化性,與其衍伸的「自由」與「限制」等概念,從中建立多面向的視角與相關議題的探討,並產生跨文化/國界的對話。展覽的核心為:「逃離」是否為一種可以獨立於起因而有固有性的概念?同時,藉由這個核心提問,嘗試破除既有的模式樣板,透過反思、多面思考等不同層級的視點破除普遍認知下「逃離」舊有且固存的刻板印象,進而拓展並呈現它所隱含的內涵。

藝術家們以各自的切入點嘗試從個體慾望、想像與集體、歷史與全球經濟結構等之間尋找其關聯性,並試圖以此形塑一個「當下世界」的思考平台, 將最接近我們所處「當下」的各式問題與議題展現眼前。展出的作品將圍繞在恐懼、暴力、庇護、不確定性、限制、自由、希望、樂園和家庭等名詞與概念間,與觀者進行對話。

國美館蕭宗煌館長指出,國美館自2004重新開館以來,積極關注當代藝術及數位藝術的發展,2007創辦「數位藝術方舟」(Digiark),專門提供數位科技藝術創作展演空間。「彼處/此地」特展特別感謝台北歌德學院長期耕耘臺德間的藝術交流。

羅岩院長表示數位藝術是台北歌格學院的重要推廣領域,藉由數位藝術探討「逃離」這個在當今社會中重要的議題,也展望未來能有更進一步的合作。

27日下午2時舉辦專題講座,臺北藝術大學高森信男,以「此刻/無處的界線」為主題進行深度探討。講座後藝術家座談,由高森信男擔任與談人,策展人傅雅雯、Sven Bergelt及參展藝術家進行對話,將從藝術家的創作角度出發,分享其創作動機與源自於自身文化的創作內涵。展期至106年2月19日。

圖說:策展人傅雅雯現場表演。國美館提供。