回到頂端
|||
熱門: 運彩 中正預校 日本

2017TIFA台灣國際藝術節

欣傳媒/ 2016.10.24 00:00
圖說:朱宗慶打擊樂團表演欣傳媒 | 綜合報導「TIFA台灣國際藝術節」自2009年舉辦第一屆起,今年已邁入第9年,短短時間已吸引國內外觀眾的高度注目,每年節目展現出令人驚豔又震撼的組合,儼然已成為亞洲表演藝術領域的年度盛事,也是台灣對國際舞台的發聲平台。同屬國家表演藝術中心的臺中國家歌劇院也將在2017年加入TIFA 陣容,將「TIFA」這個美麗品牌帶到臺中,與更多的朋友一起分享。2017年,國家兩廳院將歡慶30周年,台灣國際藝術節首次以長達3個月的期間自3月3日至5月28日帶來25檔精彩節目,邁入而立之年的兩廳院,將以全新的面貌、絕佳的陣容,亮麗登場!2017TIFA台灣國際藝術節-時.差 品味永恆的創作主題在場館經營上,兩廳院一步一腳印,對照時代潮流的脈動,帶著台灣的觀眾和藝術家一起見證這30年的蛻變,體現進步的時差。而在藝術創作上,過去對照現在,是一種時差;舞台演出對照影像呈現,是一種時差;線性的時間對照時間的輪迴性,亦是一種時差。時間二字,對即將邁入而立之年的國家兩廳院而言,饒富意義,也格外使人深思。我們既如履薄冰又心懷感恩地以「時‧差」(Everlasting)作為2017TIFA主題,邀請所有的朋友,以表演藝術為介質,身歷各種時差,品味「時間」這個永恆的創作主題。名家匯集 精采可期匯集國內外優秀藝術家與國際頂尖陣容,2017TIFA台灣國際藝術節安排25檔極具指標性的重量級節目,有朱宗慶打擊樂團、無垢舞蹈劇場、明華園戲劇總團、國家交響樂團、果陀劇場、荷蘭阿姆斯特丹劇團、比利時尼德劇團、比利時羅莎舞團、印度西塔琴天王煦珈康、二分之一Q、小巨人絲竹樂團等觀眾熟悉的老朋友。也有波蘭鋼琴家安德佐夫斯基、羅馬尼亞女高音安琪拉‧蓋兒基爾、奧斯陸愛樂管弦樂團、凱蒂‧米契爾與柏林列寧廣場劇院、瑞士蘇黎世國家劇院、法朵天王卡麥尼、加拿大蝸牛心偶劇團、立陶宛OKT劇團、西班牙羅西兒‧莫琳娜舞團、泰武舞謠傳唱等新朋友的加入。此外,也將邀請打擊樂家朱宗慶、低音管演奏家徐家駒等超強夢幻卡司,重製音樂劇場經典《大兵的故事》。兩廳院駐館藝術家蘇威嘉及簡莉穎,也將帶來他們全新的精彩作品,檔檔精彩,令人期待。兩廳院經典重現《大兵的故事》 北歐第一樂團《奧斯陸愛樂管弦樂團》 以部落之名唱自己的歌 泰武古謠傳唱與佳興部落《太陽的女兒》 王牌組合呂紹嘉與NSO《來自台灣-2017歐巡行前音樂會》 音樂大師們的擊樂印記《島.樂》2003年,兩廳院獨奏家系列壓軸節目《大兵的故事》,由徐家駒策劃演出,集結了蘇顯達、朱宗慶、陳威稜、葉綠娜等「台北獨奏家室內樂團」成員及多位知名國人演奏家,由張佳韻指揮、黎煥雄導演,一起跨界玩音樂。2017年再度邀集多位知名演奏家形成「夢幻卡司」,重新演繹音樂劇場傑作《大兵的故事》,最強夢幻卡司,為2017台灣國際藝術節揭開序幕!王牌組合呂紹嘉與NSO,及實力與魅力皆備小提琴家陳銳,帶來細膩動人又劇力萬鈞的音樂演繹,德沃札克-第九號交響曲《來自新世界》及多首動人曲目,堅強陣容精彩可期;朱宗慶打擊樂團邀請作曲家賴德和、溫隆信、許博允、潘皇龍、錢南章等多位大師,全新創作5首打擊樂新作品,將於國家音樂廳首演;此外,亦將重現馬水龍、李泰祥2位已故大師的經典作品,透過7位音樂大師作品的帶領,聽見台灣作曲家以打擊樂所譜出的生命脈動,探索台灣這座島嶼中蘊藏的珍貴寶藏。 北歐第一樂團《奧斯陸愛樂管弦樂團》與師承楊頌斯的指揮瓦西里.佩特連科,本次將帶來多首深具北歐風情與俄系風格的浪漫選曲,包括葛利格、拉赫曼尼諾夫、西貝流士等作曲家的作品,當今最受歡迎的大提琴巨星提勒斯‧莫克也將帶來深受樂迷喜愛的蕭士塔高維契與艾爾加的經典大提琴協奏曲;泰晤士報盛讚:「我從未聽過比她詮釋更美的《托斯卡》!」羅馬尼亞著名女高音歌劇歌唱家安琪拉.蓋兒基爾,首次與台北市立交響樂團連袂演出,以同時兼具古典優雅與時尚的無暇美聲與靈活技藝,邀請樂迷朋友共遊歌劇樂海;英國《衛報》盛讚「鋼琴演奏的最高境界!」波蘭匈牙利裔,長期在巴黎發展演奏生涯的安德佐夫斯基,堪稱為目前最炙手可熱的音樂家,以無懈可擊的大師風範,通透清澈的音色帶來精湛演出。 匯集傳統文化的精隨,被譽為當代最具影響力的印度古典樂手同時風靡葛萊美的印度西塔名家煦珈康二度受邀,將和薩朗吉演奏家法爾兀克.拉替夫康與北印度塔布拉鼓演奏家阿比滿.高玄、阿密德.超貝,帶來北印度古典音樂、民謠以及蘇菲音樂,引領讓觀眾沉浸在浩瀚磅礡的印度音樂之中;2011年被聯合國教科文組織列為人類非物質文化遺產,葡萄牙最具代表的傳統-法朵音樂,本次藝術節邀請到天王歌手卡麥尼來台演出,用充滿靈魂與情感的魅力嗓音,搭配法朵吉他、葡萄牙吉他與低音提琴演出,展現葡萄牙法朵音樂魅力;結合排灣古調歌謠、影像與裝置,泰武古謠傳唱藝術總監查馬克‧法拉屋樂與劇場導演魏瑛娟、電影導演陳宏一及裝置藝術家王德瑜首度合作,以「太陽的女兒」--佳興部落女頭目的生命故事為本,融合典雅優美的古調歌謠、創世神話文學文本及影像敘事,呈現獨一無二的排灣族生命精神與文化儀式;小巨人絲竹樂團以融合國樂與科技,演奏出國樂器古與今文化底蘊差異的浪漫情懷, 本次帶來《山水渲》、《風月染》兩場不同風格的國樂樂章,完美呈現傳統語彙與當代科技的巧妙運用。兩場音樂會以中國水墨畫層疊、渲染的概念,將各種聽覺媒材融合交織,展現國樂器及絲竹室內樂細膩的神韻與精緻的音色,交織出令人驚豔的絲竹新樂章。歐陸大導伊沃.凡.霍夫 重量級作品再度登台《源泉》 目不暇給的多角度觀看美學 凱蒂‧米契爾與柏林列寧廣場劇院《茱莉小姐》 全新視角再現莎士比亞經典悲劇《哈姆雷特》 「果陀劇場」扭轉奇蹟音樂喜劇《愛呀!我的媽》 「明華園戲劇總團」重新建構王子復仇記《龍抬頭》2014曾來台演出《奧塞羅》大獲好評的導演伊沃.凡.霍夫,本次將帶來改編自「重寫世界的女性思想家」的作家艾茵.蘭德最重要的作品《源泉》,運用前衛豐富的多媒體影像,配合獨有的劇場調度挖掘人性的本質,建構出這齣具有哲學思索,且探討個人與群體、自由與約束衝突的重量級大作,被英國衛報讚譽:「令人精神振奮的演出,語言及精湛的表演,找到了琴瑟和鳴的完美平衡。」,活躍於歐陸劇場的英國導演凱蒂.米契爾,以她擅長的多媒體劇場,重新詮釋瑞典劇作家奧古斯特.史特林堡經典劇作《茱莉小姐》,劇中不只拋出性別與階級議題,更把觀看事件發生的視角轉為廚娘克莉絲汀,結合劇場和電影的技術,打破劇場既定框架,以電影感十足的劇場手法, 帶來和以往看戲經驗截然不同的刺激與想像。榮獲歐洲劇場新現實獎、法國文藝騎士勳章、立陶宛國家文藝獎等多項重要獎項的鬼才導演奧斯卡.柯爾斯諾瓦,以超乎想像的手法重新詮釋莎士比亞經典悲劇《哈姆雷特》本劇入選第六屆戲劇奧林匹克劇目,舞台上將用九個鏡面梳妝台瘋狂映射,以全新視角再現莎士比亞經典悲劇,帶領觀眾進入一場屬於21世紀最顛覆想像的《哈姆雷特》;歐洲最具指標性德語劇院之一的蘇黎世國家劇院,首次來台,帶來《誰怕沃爾夫?》這齣歐陸備受推崇的導演赫伯特.弗里茲最新創作,以浪漫樂奧地利作曲家雨果.沃爾夫為靈感,把音樂視為劇場核心,結合聲音與色彩,看似無厘頭的風格化表演,卻因視覺、聽覺的感官無限放大,不只歡笑滿屋,更在笑鬧中顛覆對劇場的想像。 集結華人音樂大師鮑比達、全方位跨界創作家陳樂融編劇作詞,在音樂劇重量級導演梁志民執導下,聯手打造「果陀劇場」2017年最深情款款又最爆笑的奇想愛情變奏曲《愛呀!我的媽》。由金鐘喜劇天王曾國城與金鐘喜感女神黃嘉千領銜主演,兩人首度挑戰音樂喜劇,不只一人分飾兩角,更有意想不到,突破年齡限制的奇想表演,共同詮釋如何用愛來接納與成全,化解劇中潛藏的衝突及危機,迎接春天最溫馨與感動的美麗奇蹟;明華園戲劇總團創團88 週年之際,首席編導陳勝國挑戰自己的原創作品,《龍抬頭》為《王子復仇記》舊作新編,重構王子的復仇大計。由明華園鐵三角-台灣傳統戲劇無敵小生孫翠鳳 、台灣歌仔戲第一丑角陳勝在、明華園當家小旦鄭雅升主演,重新詮釋當年《王子復仇記》角色,劇中角色的心境轉變、情感糾葛,將再起風雲,戲味十足,精彩動人。 致力於創意新崑劇的二分之一Q劇場,繼《柳.夢.梅》、《戀戀南柯》、《掘夢人》之後,四探湯顯祖,以《流光似夢》完美詮釋湯顯祖最初與未完成之夢《紫簫記》,精彩演繹揮灑烈愛的青春戀人背後交疊著淡出人生的寂寥身影 ;兩廳院「藝術基地計畫」駐館藝術家簡莉穎經過一年多HIV的相關田野調查,完成了《叛徒馬密可能的回憶錄》,劇作家簡莉穎與導演許哲彬繼《全國最多賓士車的小鎮住著三姐妹(和她們的Brother)》、《服妖之鑑》後,再度展現劇場最受注目年輕編導組合的創作光芒;曾獲薩克頓劇場獎最佳投影設計提名,同時在溫尼伯、溫哥華、安大略省的倫敦市、薩克頓、多倫多和艾德蒙頓等地藝穗節榮獲最佳戲劇獎項的加拿大蝸牛心偶戲團,由藝術家克蘿伊.齊娜與潔西卡.嘉貝兒採用手工製作的多層次投影片、戲偶、面具和原創音樂帶來古靈精怪、笑果十足的的現代寓言偶戲《烏鴉怎麼了》,透過高架式投影機為主要光源的表演方式,發展出多層次敘事與演出型態,彷彿將加拿大國家電影局製作的動畫影片搬上舞台,精采絕倫、值得期待!多彩、騷動 一場反思的劇場派對 尼德劇團《兩個錯誤間的時光》 《紐約時報》「當代最了不起的佛朗明哥舞者!」羅西兒‧莫琳娜舞團《雅朵拉森林》 世界當代八大編舞家林麗珍全新製作《潮》《紐約時報》譽西班牙最特立獨行的編舞家羅西兒·莫琳娜為「當代最了不起的佛朗明哥舞者!」 本次帶來2014年由法國里昂國際雙年舞蹈節、巴黎夏祐國家劇院之共製作品《雅朵拉森林》,以希臘神話為靈感,利用動物敏銳的直覺,探索在森林中求生存的幻夢與黑暗慾望;2013年尼德劇團以經典作品《伊莎蓓拉的房間》驚艷台北觀眾後,2017年即將與台灣舞者們發展出獨一無二的《兩個錯誤間的時光》台北版。尼德劇團導演楊.洛華茲親自來台徵選12名台灣舞者,即將以搖滾樂、現場演唱,並結合舞蹈、戲劇、影像等,帶來一場令人興奮的演出;羅莎舞團第三度來台,以時尚簡練的獨特風格帶來兩個作品《Fase》及《時間的漩渦》,《Fase》是姬爾美可1982年早期舞作,依據史蒂夫.賴克四首音樂〈小提琴位相〉、〈鋼琴位相〉、〈出現〉和〈拍手音樂〉而作,一推出便震驚舞壇,舞團靈魂人物姬爾美可即將親自重現此一經典作品。《時間的漩渦》是2013年作品,依據法國頻譜樂派創始者傑哈‧葛利榭所譜寫的當代音樂經典作品《時間的漩渦》改編的同名舞作,七位舞者與七位比利時「強音當代古典樂團」音樂家同台演出,完美呈現姬爾美可的時間觀:「時間,既是線性前進,亦是循環輪轉。而當下,是記憶與期望的抗衡。」;睽違七年餘,世界當代八大編舞家林麗珍思索後的再出發,帶領以常民儀式風格享譽國際的無垢舞蹈劇場,推出2017年全新力作《潮》。大海環繞台灣,潮水起落,化為霜雪雲雨,匯流入海,是情感的循環,也是靈魂的歸宿。繼「天、地、人」三部曲《醮》、《花神祭》、《觀》後,林麗珍再次揉合她長年致力採集、保存的地方民族文化,將祭典與儀式化入作品之中,由無垢舞蹈劇場獨特的身體語言,演繹出宏大的生命思索與宇宙觀。 繼2015年《May B》後,瑪姬.瑪漢作品再度來台,《臉》由瑪姬.瑪漢(Maguy Marin) 發想概念,大 衛.曼布希(David Mambouch)一人獨舞擔任分飾60角色,整齣舞碼表演者不發一語,透過步伐、姿態、動作轉換角色,在換脫與穿的衣服之間,展現出不同的人生風景如月曆般被翻閱著,人類共通的慾望以巨大的沉默被訴說著;《自由步-身體的眾生相》由駐館藝術家蘇威家編舞,由台灣最頂尖的表演者陳武康與周書毅擔綱全場演出,風格迥異且各具特色的兩位表演者,在經過各自人生不同階段的歷練下,累積了豐沛的身體能量與故事,一場誠懇面對身體與挑戰表演者極限的演出,將超乎你的想像,帶來全新的身體面貌與感受,三男聯手打造一場必須帶著無限想像力前來觀賞的演出。 國家兩廳院30年的回盼,30年的冀望,30年厚積的豐沛能量,透過時間的淬煉,以2017TIFA台灣國際藝術節於初春的耀眼亮相,帶給所有老朋友最深刻的感動,新朋友最難忘的悸動! 2017TIFA台灣國際藝術節將於11月1日全面啟售,兩廳院推出早鳥優惠、全系列套票等方案,更多詳細內容請上http://tifa.npac-ntch.org/2017查詢。 本文經授權轉載自欣傳媒 欣新聞,未經允許請勿轉載!

社群留言