2016台北市電影學院會系列活動起跑，19日特別邀請李烈與葉如芬兩位資深製片人對談，從製片角度談台灣電影的現在與未來。
李烈表示，台灣電影已經不用擔心找不到錢投資，但人才的培養始終缺乏，更令人感慨的是，她發現許多台灣年輕導演拍的作品，很多都有很不錯的創意和想像力，可是故事卻總是說不好，別人想給意見幫助作品變得更好看，這些年經導演卻往往聽不進去，拍出來的電影往往不能盡如人意。李烈說：『(原音)其實這些電影都可以有機會，我不會說它會多賣錢甚麼作品的片子，可是它們起碼會比目前票房更好，或是它不會讓投資人賠錢，可是導演們都不願意接受別人的意見，這是我最感慨的一件事情。』
李烈也提醒，我們總喜歡說台灣在兩岸三地是最有創作自由，但這沒甚麼了不起，也不應該耽溺其中，她認為即使有這樣自由的創作空間，台灣這幾年好的作品並不多，反而是中國大陸在重重限制下，有些片子充滿生命力，值得台灣電影人深思。
葉如芬則表示，台灣的電影產業一直在錯誤的食物鏈中發展，一切都是導演唯我獨尊，她認為面對好萊塢、韓國，甚至中國大陸等全球每年4、500部電影競爭，台灣電影要何去何從，身為製片人的她確實對未來感到茫然。
不過兩人也認為，不論如何，台灣電影還是要繼續拍下去，也認為製片角色才是整部電影的核心，而身為製片人必須具備鑑賞力、觀察力、執行力和判斷力，更要認清現實，才能打一場電影持久戰。