今年參加外亞維儂藝術節（Avignon Off）演出的團體為飛人集社劇團、頑劇場、動見体和丞舞製作團隊。
飛人集社劇團的演出作品「初生」、頑劇場的「月亮媽媽」、動見体的「Play Me」於絲品劇院（Theatrede la Condition des Soies）演出；丞舞製作團隊在法國國立舞蹈發展中心（CDC-Les Hivernales）演出「浮花」。
「Play Me」以舞者之間的大風吹和聽指令做動作等團體遊戲開場，逐步表現人際關係中的競爭、制約、霸凌、爭奪話語權等社會議題，題材新穎又深入淺出，首演就幾乎滿座，一名觀眾說，「看得我坐立難安，但這是從好的意義上而言」。
編舞兼創作發想的董怡芬受訪時說，台灣去年有很多社會運動和暴力事件，這支舞就創作於這個時間點，因此是扣著社會現況，諸如多對少的霸凌、爭奪話語權，都隱喻在舞蹈中，就像遊戲是一個小型社會。
「月亮媽媽」與「浮花」的創作起點，則都與摯愛之人逝去有關。
演員黃凱臨在「月亮媽媽」裡以紅鼻小丑身分，不用語言，一人獨自在台上以肢體動作和表情演繹生命圓缺。
黃凱臨說，她幼時由奶奶帶大，及至奶奶患病，反過來由她照顧奶奶，看著親人衰老的身體，即使她受到很大衝擊，也必須面對死亡這件事，後來她在法國學習戲劇，畢業作品就以此為題，再發展成完整的一齣劇。
「死亡是沉重的，但紅鼻子有種親切感，可以讓我們釋放，也讓我覺得自己能更好地面對這個親身經歷」，黃凱臨的小丑表演數度逗樂觀眾，直到劇末才浮現一些能夠釋懷的感傷。
她說，想要表達的訊息是，死亡並非絕對的終點，或許人只是得去接受它是生命循環的一個過程，這也是取用「月亮」為象徵的意涵。
來觀劇的法國人瑪麗（Marie）也是舞台演員，她看完「月亮媽媽」後，感動得連說話音量都刻意放輕，「有幾個瞬間非常優美又富有詩意，我很喜歡；我並不全懂，但我們有時也不需要都懂」。
「浮花」的故事，來自藝術總監蔡博丞對已故父親的祝福和自我抒懷的出口。
浮花意味祭祀用的水燈，穿著白紗裙的舞者在舞台上旋轉躍動，營造明燈在水上顫顫巍巍的姿態，看似不知所往，卻自有流動方向；蔡博丞說，「生命無常」是他創作的緣由，「這支舞碼就是要闡述生命的不可預知」。
「初生」探討的是與死亡相對的誕生，導演石佩玉和編劇周蓉詩用人偶、光影、手套偶等不同媒介，以小女孩和一顆蛋的故事，試圖用輕鬆的方式對幼兒訴說生命的重量，適合親子觀賞。
外亞維儂藝術節自7月7日到30日止。