國家交響樂團（NSO）樂季壓軸的歌劇音樂會《奧泰羅》將於7月8日與10日撼動音樂廳，以這部歌劇發展的里程碑作品，結合文學、劇場、聲樂、交響樂諸多元素，呈現扣人心絃的樂劇。
因應國家戲劇院將於7月進行整修，此次《奧泰羅》將以半舞臺（semi-stage）的形式於國家音樂廳進行歌劇音樂會的演出，交響樂團將與歌者同在舞臺上，透過戲劇統籌瑪莉．柏恩鮑姆的巧思，在音樂的進行中盡展各個角色戲劇張力，柏恩鮑姆表示：「這次的舞臺設計將以『暴風從未離去』作為設計概念，希望透過整體的舞臺編排，得以傳達本作的氛圍。」
《奧泰羅》的場景從暴風雨籠罩的港口邊揭開序幕，面對怒海等待主角音訊，岸上的人除了一片擔憂驚惶，如魔鬼般的角色亞果心中的陰謀在人群中卻也隱藏不住，這微妙的平衡也隨劇情進行而慢慢崩解，充滿了各個角色的機鋒對決。
在聲樂技巧上，劇中三位主要角色均有吃重的戲份，需要聲線強健如鋼鐵般的男高音演出奧泰羅，同時展現雄獅的輝煌、丈夫的溫柔以及妒火燃燒的情緒，堪稱為男高音的殺手角色，柔情似水的女高音演出戴絲德莫娜，演繹像白鴿般全然善良卻又對命運無能為力的角色，以及由男中音演出戲劇史上最令人印象深刻，陰險狡猾的亞果，三位主要角色用聲音飆戲，一氣呵成的管絃筆法，加上合唱編排。
呂紹嘉說：「《奧泰羅》可說是威爾第一生最成熟的作品之一，象徵著19世紀末歌劇發展的高點，也是義大利傳統歌劇在德國華格納的強大影響下，一個相同強烈的回答，因為音樂像交響曲一樣不間斷，何時主導，何時陪襯都需要恰到好處的拿捏。」
6月25日下午2點，呂紹嘉更將親自規劃《呂紹嘉時間》講座，與樂迷朋友分享他心中的《奧泰羅》，他表示：「我很期待大家能把這樣的演出當成一個整體的心靈交流過程，希望大家和我們一同經歷這一切；不只是來看演出，更能參與事前會後多方的交流與探討，將之視為一個像論壇般的整體，分享，並影響更多的人們。
圖說：NSO音樂總監呂紹嘉與聲樂家合影。NSO提供。