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雲科大舉辦《水畔》台灣水文之美畫展~謝宏達個展

中央社/ 2015.12.08 00:00
雲科大舉辦《水畔》台灣水文之美畫展~謝宏達個展

(中央社訊息服務20151208 15:15:12)國立雲林科技大學自今起至105年1月7日,在該校藝術中心舉辦「《水畔》台灣水文之美~謝宏達個展」,歡迎民眾前往參觀。謝宏達畢業於國立臺灣師範大學美術系,現任教於國立台北教育大學及台灣大學,1984年出國深造,獲紐約市立大學布魯克林學院、維吉尼亞州立大學「繪畫」和「視覺傳達設計」兩項專業藝術碩士(MFA)學位,其作品曾開過多次個展及受邀參加亞洲美展及國內外各項聯展廣受各界好評。

人類為了經濟利益不惜破壞生存環境,並以失控的速度破壞天然資源;廣闊的熱帶雨林、古老溼地、溪河海洋也紛紛被推向滅絕。藝術創作家謝宏達教授一直構思該做些什麼來喚醒人類對環境保護的重視,並期望用自己在藝術創作的專業喚起人們童年生活於無污染幽靜家園的記憶。藉由《水畔》台灣水文之美系列畫展,帶領大家走入臺灣的山間水畔,欣賞被人們遺忘許久的美麗境地。

《水畔》台灣水文之美系列畫作,是謝教授在經過了國內外求學的淬煉、雲遊四方的感悟、人生情感的起伏、靜思反觀的體察,在豐沛創作欲望的驅使下,所畫出對臺灣山澗野溪的感受,蘊含其對人生境遇的哲思、對鄉土濃郁的情懷、對人與自然關係的體認。

《水畔》系列作品,畫面構圖色澤講究寫實,每一處風景的選擇、顏色的明暗、筆觸的變化,都是情感的體驗。謝教授在處理石頭、淺灘、溪水或是樹叢的時候,筆觸毫不拘泥於細膩的琢磨,下筆精準俐落。

創作者在選擇題材,採用什麼樣的風格和形式去表現,均與他個人的習慣、性格、文化背景、品德和修養有關。謝教授的作品看似畫溪,實際上石頭亦在畫面中佔極重要的角色,以石襯水,以水托石,呈現出非常安穩的寧靜感,一但視線轉向水石相撞所濺起的水花,猶可聽到蹦散的湍湍水聲,當下也將感受到水的柔軟與石的堅硬。

謝教授的畫作不刻意去安排或重組,取景的角度則由流動的溪水,和散落於河底或岸上的石頭為一個平面;以向上生長的樹叢為立面,由此兩個面向構成三度空間。兩個面的銜接便在畫中產生空間感和深度感,不刻意安排遠景、中景、近景,也完全忽略一般畫作需要以地平線來穩定畫面的做法。所以並沒有一個固定的構圖模式,而是依著真實的自然景物,隨緣找出它可以呈現出美的部份。由其個人「堅持不堅持」的獨特風格,觀賞者必能從其畫作中,觸動潛藏內心已久最真實的情感。

訊息來源:國立雲林科技大學

本文含多媒體檔 (Multimedia files included):

http://www.cna.com.tw/postwrite/Detail/184682.aspx

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