「料理追求的不是口味上的一致，而是經驗上的一致。唯有經驗，才能做出千變萬化的料理。」編劇與主廚之間的對決在談起這部電影之前，咱們先談談布萊德利庫柏，小編第一次注意到這個演員的電影是《最後大丈夫》系列，布萊德利庫柏飾演荒唐教師，再來就是《藥命效應》，一個落拓的作家，如何利用藥物絕地翻身。布萊德利庫柏可說是要搞笑能搞笑，要陰鬱能陰鬱，是個相當有實力的演員。衝著走在路上，小編常常被誤認為布萊德利庫柏，造成的一系列困擾，小編一定得去看《天菜大廚》這部片。這部被譽為最美味的浪漫愛情喜劇，整體可算四平八穩，但能探討的主題挺多，有「對完美追求」、「愛情」、「性格影響人生」、「同性戀」、「料理」、「團隊合作」、「人性的黑暗面」……很多觀眾都會跟小編一樣有同樣的疑問，這麼多主題，電影時間這麼短，一百多分鐘的時間能不能塞下這麼多東西？答案是可以的，「編劇」其實就好比「主廚」，相信遲早有一天，活在資訊爆炸時代的我們，會深深感受到戲劇所能表現的手法、所能加入的元素，再難創新到沒有對任何一部影視作品的致敬，到時，編劇拚的就是「廚藝」了，如何將既有且大家都知道的材料，烹調出口感豐富，擺盤精美的料理？與本篇開頭那句一樣，當有了經驗，就能做出千變萬化的料理。【以下有嚴重劇透，閱讀前請勿被雷到】主角自白式開場趕緊進入主題，這部片的開場，開門見山地介紹亞當瓊斯（布萊德利庫柏 飾），曾經是巴黎知名餐廳的主廚，獲得米其林二星評價的亞當，可說是少年得志，在如日中天的時候，浪蕩度日，吸毒酗酒玩女人，導致積欠一大筆債務，以前曾經一起努力的朋友，對他嗤之以鼻，見面總是問：「原來你還沒死？」、「你怎麼還沒死？」，說起來……這不是一個討人喜歡的角色設定，在黑暗面跟自戀中掙扎的亞當瓊斯，有黑歷史又想要重新開始，個性火爆幾乎沒有圓融之處。布萊德利庫柏的演出軟化了這「亞當瓊斯」這個角色的尖銳，讓觀眾能夠投射並進入他的情緒，類似這種一開場以「自白式」的人物介紹，不求瞬間吸引眼球的爆點，也通常不會立刻製造很大的衝突，而是利用劇情引導觀眾進入情緒。這種主角自白式的開場，到底受不受觀眾喜愛呢？具體來說得看導演，也得看觀眾，有些觀眾很討厭這種開場，認為這種開場缺乏震撼、缺乏張力、甚至缺乏驚喜感。沒有畫面輔助，例如：亞當吸毒或玩女人的過程畫面。僅僅藉由主角自白過去，容易會讓觀眾缺乏情緒代入感，尤其是這種具有黑歷史或者是悲慘過去的角色，平淡的開場，會影響情緒堆疊的層次，還有整體的觀影心得。追求完美，然而完美，並不美。這麼多探討主題中，總會有這部片所要探討的主軸，是的！就是「對完美的追求」！這個主軸貫穿了整部片，曾經放蕩，浪子回頭的亞當對自我的完美要求、對料理的完美追求。故事是這樣的，亞當找夥伴協助，想重新打造一個全新的餐廳品牌，他四處訪查，找到了曾經一同打拼卻因事翻臉的米歇爾，兩人和好，米歇爾做了亞當的副廚。亞當利用個人魅力與一些小手段成功地組成了自己的「七武士」，在昔日好友東尼（丹尼爾布爾 飾）的幫助下，餐廳順利開張。前段劇情挺有趣的，凸顯了主角亞當的個人特質：霸道不講道理、不擇手段地追求完美。同時亞當也張羅了女主角海倫娜（席安娜米勒 飾）的加盟。過程中，亞當可說是相當順利，這一點對於戲劇上的張力，略低。戲劇衝突的時間點跟料理擺盤一樣，相當重要。既然戲劇的本質是衝突，這部片將第一個衝突高潮點，押在亞當的餐廳第一天開張，小編個人感覺有點晚，怎麼說呢？這個衝突點主要表現是亞當憤怒斥責所有員工，甚至對著海倫娜發飆，要營造一個追求完美的廚神，塑造就是那一絲不苟才能造就極致。美中不足的是......這場戲的前置鋪陳不足，觀眾不知道為什麼亞當突然發飆？那怕是多加一場安排菜單，亞當對自己排的菜單流程及配套都相當滿意。在流程不照著自己所預期出錯時，發起飆來，觀眾才更容易被亞當的那份「堅持」所渲染。這也是小編道聲晚矣的原因，如果在這個高潮點之前，多製造一個小衝突，一個小高潮的爆發，或許效果更好。隨後衝突過後的危機處理，亞當雖然不斷飆罵自己的隊友，但仍決定退費並且對當晚的客人致信道歉，這讓小編看了……有稍稍佩服亞當的擔當！就連接受採訪的時候，也不是告訴大眾自己成立廚房的過程有多辛苦，米其林有多難拿，而是立刻提出解決方案。小編認為亞當這點追求完美和自我要求，有在劇中充分凸顯，這部分相當好，也相當觸及觀眾的心。武林高手換了把劍，戰力提升，但是武學造詣也能提升嗎？海倫娜點出亞當的烹飪方式太過老派，這裡的處理方式，讓小編不太能接受，沒錯！解決的方式……就只是換了新的烹飪器具？除此之外，沒有其他與主角有關的努力成分，亞當選擇立刻接受新器具，劇情安排的衝突性不足，隨後一場，亞當立刻就能與大家用新器具做出一道道「創新」料理，就觀眾而言，情節進程太快。會有一種劇情跳躍的感覺。怎麼解決呢？舉些例子：一、亞當堅持遵循自己的烹飪方式，與廚房其餘配角發生衝突？二、亞當運用新器具適應不良，尋求突破的內心掙扎？有了這些，都能更加凸顯男女主角的性格，這一點可以說是相當可惜。到底是欠了多少，討債人如此不敬業？劇情上，亞當積欠巨額債款，而討債人總共出現三次，第一次是在餐廳外說說話就沒了，第一次可以安排的衝突，被輕描淡寫的過去了，若危機感可以增加，並且將時間點做更妥善的安排，例如拉到更前面去，在故事一開始尋找隊友的過程，就讓觀眾有一種，亞當隨時可能被抓走的情緒，這樣前述的劇情也不會太過趨於平淡。討債人第二次的出現，就在亞當與海倫娜接吻之後，亞當也遵循了廚師面臨考試時，一定得受傷的傳統，米其林神祕客拜訪，亞當忍著傷兢兢業業地要端出最完美的作品，渴求神祕客的肯定。沒想到在亞當嚴謹要求下的作品慘遭退回！所有人震驚之餘，副廚米歇爾緩緩地秀出手上的辣椒，說出是他蓄意破壞了這道料理，為了報多年前亞當惡搞自己餐廳的仇。這個安排相當震撼，也相當體現人性的黑暗面，算是本劇最大的高潮點。爆點要持續下去啊！我嘴巴都張開了，你給我吃這個？ 這個臥底副廚的爆點設計相當有趣，讓觀眾對電影後半段有急起直追的期待感，到底亞當要如何從被否定的米其林審查中扳回一城呢？有看這部片的您，是不是跟小編有同樣的激動和熱情彭湃呢？ 但是，咱們天菜大廚怎麼處理？原來那次的神祕客只是烏龍一場，不過是個路人甲碰巧做出了與神祕客一樣的暗號，亞當仍保有最後一擊的機會，前面的情緒鋪陳完全唬了觀眾。鬆了一口氣後，追尋米其林的傳奇故事就在「平常心」做菜的平淡劇情中愕然結束。我記得挺清楚，最後一場是這樣的，廚房放飯，亞當盛了食物，笑了一下，沒了？有沒有拿到米其林三星好像已經雲淡風輕？最後亞當有沒有原諒米歇爾？應該是有，因為他們廚房只有一個黑人啊！要不要這麼隱晦的結局啊？ 就好比上了前菜、開胃菜、主菜、就是少了最後點心啊！點心還沒出，字幕飄起來，小編的心卻往下沉了......如果您要我說這部的優點，很多！但大都出自於演員細膩的演技，跟人物的設定上。布萊德利庫柏演活了內心孤寂、追求完美最後找到歸宿的亞當瓊斯，丹尼爾布爾演活了一個對於愛情勇於坦承追求，包容及風度兼具的同性戀東尼，兩人性格凸顯到讓甚至小編懷疑東尼才是真正的女主角（誤）。整體看下來的感覺，還是溫馨、勵志，若從事料理及文創產業的人去看，可能會挺有感觸。喜歡布萊德利庫柏的觀眾也請不要錯過這一部天菜大廚！