80年代解嚴前後，李銘盛曾於北美館前用激烈的手段抗議美術已死，大膽前衛的舉動震撼當時普遍保守的社會，後續不斷以一人身體的行動藝術在全台灣擴散發酵，實踐他的藝術理念並挑戰公權力，堪稱台灣前衛藝術的先驅。1986至89年參加《臺北市立美術館 新展望展》與《雕塑競賽大展》，皆在競爭激烈的競賽中脫穎而出。1993年以〈火球或圓〉作品，受邀參與第45屆義大利威尼斯國際雙年展，開始在國際藝術舞台嶄露頭角，陸續在日本、德國等地展出，2004年獲選進駐台北國際藝術村及宏都拉斯藝術家交換計劃，頻繁與國內外藝術家交流互動，使用攝影、繪畫、影像、雕塑、裝置、表演手法呈現創作。
在喧囂過後的寂靜，李銘盛開始內化自己所積累三十餘年的創作經驗，回歸初心，出生在高雄美濃他，從未忘記自己所生長的這片土地，他以最親近、熟悉的成長環境背景著手，進而探討我們國家這塊土地上的社會環境、政體、政治和人民生活的議題，闡述對「人與自然與環境」關注的議題，使用當前世界藝術潮流的方式呈現，並與民眾互動產生共鳴。
本次於寶藏巖國際藝術村舉辦的個展「物與聲音的裝置—我那會吶喊的作品」，旨在藉此探討日常生活中，人們所慣用的物品和材料與其生活環境的影響與關連。今天人們經常使用的石化產業和副產業（塑料瓶罐、塑膠杯、塑膠袋…）已成最大宗，但對居住環境與生命財產安全所帶來的危害，則是不可忽視的危機，我們是否該思考，對石化產業的依賴，以及造成生活環境隱憂的課題。透過藝術家對家鄉土地與環境的關懷，使用日常生活中經常使用的石化產品組合拼湊而成的裝置作品，隨著自然環境的變化所產生出來的聲響，彷彿在對觀者訴說自身的故事，曾經被需要的過往與棄之如敝履的現今，世界是否也正在改變，環境的反撲與無情是否也呼應了人類對環境的傷害，值得深刻省思。
展覽日期 Exhibition Date
10.03(Sat.)—10.20(Tue.) 11:00－18:00 (週一公休,Closed on Monday)展覽地點 Venue
寶藏巖國際藝術村，十字藝廊與戶外空間
Treasure Hill Artist Village，Cross Gallery藝術家 Artist
李銘盛 LEE Ming-Sheng