動作與聲音的雙重能量 劇場勾慾望

兩聽院2015TIFA台灣國際藝術的壓軸之作由導演王嘉明領軍「莎士比亞的妹妹們的劇團」，挑戰莎士比亞的歷史劇《理查三世》，用「歷史解剖劇場」的概念，探討「理查三世」的歷史是如何製造的？ 肉身與人聲的雙簧 動作與聲音的實驗場 「莎士比亞讓理查三世像一個說書人一樣，讓他自己告訴觀眾，以他的樣貌和地位，他為何要去奪取王位。他是個觀眾和劇中間的一個橋梁。」導演王嘉明當初在看劇本的時候，他發現莎翁這個敘事手法很有趣，也就激發他這次的一些創作想法。「其實理查三世很有趣，雖然莎士比亞把他塑造成一個壞人，但其實他有埋一個伏筆，就是理查三世認為，既然大家認為他是壞人，他就表演得像個壞人，因此這種雙重關係，讓這個角色變得很有趣。」 這種表演的雙重性，讓他延伸出這次肉身與人聲分離的雙簧方式，讓演員分別進行肢體表演和配音，並實驗動作與聲音在翻轉、對位與平行的各種關係，讓「我」不再只是我，每個角色身上有了各種不同的詮釋、觀點與表述。 押韻的台詞 重現語言的韻律感 莎士比亞《理查三世》以一段對觀眾推心置腹的獨白開場，表明自己成為惡人、奪取王位的心志，並邀請觀眾慢慢地看他如何一步步實現計畫。王嘉明的《理查三世》則探究歷史的政治性，不以理查獨白開展，而是著重在理查三世成為我們所熟知的反派角色之過程。王嘉明雖然按著莎士比亞的敘述線發展，但語言的風格、場次的微調、影像及空間的變化，加上不時插播的時事線索，王嘉明的《理查三世》實非搬演莎翁的文本，而是以莎翁文本為基礎的再創作。 因此劇本的部分，王嘉明和翻譯團隊參照現行四種中文譯本，重譯出「莎式＋王式」劇本，並且讓每個台詞都押韻。「因為中文的韻，或是他的聲音，基本上是一個很好聽的事情，怎麼把莎翁的劇本變成一個特別的語言性，比方像傳統戲曲，所有的詞都有他的韻律在。」王嘉明說。「莎士比亞的劇本是個『聲音能量場』，從劇本可以感覺到聲音的結構和能量，把這個能量場建構出來，用聲音勾起觀眾的慾望，『意義』才能發揮最大功效」。 也因此《理查三世》台詞翻譯，雖然語彙是當代的，也沒有莎劇裡韻文與散文之間的分別，但有著韻腳的獨白及對話，讓觀眾在聆聽的過程中，帶來聽歌詞般的感官饗宴。也因此劇中處處可見台灣的當代用詞，不過也因為整齊的韻，讓言語聽起來格外具有說服力。 王嘉明重新翻譯、改寫劇本，企圖不在為理查翻案，也不是為了證明理查到底是好是壞，而是探討真相如何被述說？歷史如何被建構？探問是權力讓真相變成曖昧不明，還是真相的姿態就是曖昧不明。