【文/陳小凌】國光劇團｢伶人三部曲」去年在上海掀起一波｢臺灣京劇新美學｣的熱潮，更賺了不少上海人淚水。探討角色心事的《水袖與胭脂》與演繹伶人百年故事的《百年戲樓》，透過戲劇將人生中的遺憾在舞台求得圓滿：前者楊妃於戲中聽到唐明皇的愧歉，後者師徒間的衝突終得和解。歷經多次海外巡演，今年4月9日至4月12日將在台北城市舞台重現這兩齣刻骨銘心的伶人雙經典。
國光劇團藝術總監王安祈讓崑曲《長生殿》在《水袖與胭脂》裡因著唐明皇的向內凝視、面對自我而逐步創作完成，唐明皇透過伶人胭脂水袖的妝扮唱出內在反省，讓楊貴妃終於聽到唐明皇的悔愧。《百年戲樓》則藉由蛇「繾綣糾纏」的意象，以《白蛇傳》做為戲中戲貫穿全劇，串起京劇百年「男旦盛行」、「海派京劇」、「樣板戲」三個時代，刻劃出京劇人面對傳統與創新之爭的抗衡及人與人間的恩怨糾葛，並以舞台劇的形式展現京劇演員台前幕後的藝事浮生。
藝術總監王安祈說：｢戲，啟動一切｣。《水袖與胭脂》的編寫因崑曲泰斗俞振飛弟子蔡正仁1992年來台的《長生殿》演出而起。當時的版本演到唐明皇的雨夢思念即結束，唐唱著對楊妃的思念，卻無反省，讓坐在台下的王安祈覺得唐明皇尚未面對自我，還不夠｢成熟｣。隔年蔡正仁帶來《長生殿》後半〈迎像哭像〉一折，面對楊妃塑像，唐明皇終於勇敢面對自我，唱出對貴妃的悔愧。這成為王安祈創作《水袖與胭脂》的動機：讓楊妃當場聽到唐明皇的道歉！更藉唐的心境轉變，探討｢創作｣的本質與過程。
原為建國百年而作的《百年戲樓》是王安祈在光復廳古蹟的環境裡賞戲，劇中一名穿越歷史時空，著戲裝從二樓邊唱邊走下的女子，讓她靈機一動，在建國百年時搬演京劇百年。而杜近芳與葉盛蘭間的佚事（杜近芳在文革期間出賣葉盛蘭），也促成她以《白蛇傳》貫穿｢百｣劇（杜葉原為合演《白蛇傳》的最佳搭檔）。
《水袖與胭脂》及《百年戲樓》將分別在4月9日與10日晚場、4月12日午晚場在台北城市舞台演出各兩場。10日晚場的｢水｣劇與｢百｣劇皆已售罄，《百年戲樓》應高雄春天藝術節邀請，5月8日至9日會在高雄大東文化藝術中心演出兩場次。購票可洽兩廳院售票系統。