吳福文出生於台灣，喜歡悠遊於山林田野中，大自然神秘幻化之朦朧美，像詩一般的境界震撼著他的心靈。在其以景色為主的作品中，和諧是主導畫面的首要因素，色墨渲染與線條造形均展現自然的元氣，而畫中高明度的色彩雖然對比強烈，但最後皆渾然統一在生動的意境之中，如《創世紀》《交嚮詩》《廻響》等作品。而艷麗的彩蝶，是吳老師畫展第一次的嘗試，為其「迷悟個展」社會關懷系列對生命存在狀態關注的延伸。
吳老師認為社會快速的變遷，人們心中的苦悶與無奈，似乎想把自己換化為蝴蝶，急於想掙脫自己所設下的牢籠，自由的飛翔，卻又萬般的不捨與眷戀，如《蝶戀城市》、《朝聖》、《觀天下》作品是人們對生活的不安定感，人與人之間的不信任和質疑，因而衍生出激烈的對立與拉扯，最後只能求助於宗教。
在《朝聖》一圖中，他從構思構圖到用大膽的單純線條手法，表現出崇高虔誠而神祕莫測的一幕，而線條的堅定穩定感，也造成了莊重肅穆的氣氛，更勾畫出沉重的腳步，長及到山谷的架裟，人與大山的交融低吟著他們心中的無助和訴求。在《傲骨》一圖中，用剛勁的直線筆觸來主導畫面，以簡潔單純的直線更能表達緊俏有力剛勁的韌性，塑造出萬丈絕壁的雄偉氣勢。
黑格爾曾說過「美是自由的、是無限的，它必須是真的，因為美是理念感性的顯現」。畫是一種情感的表達，人生體悟的記錄，或許不是精美的藝術完成品，因為畫面所呈現的是個人的偏見、固執與叛逆，或許是一意孤行。但是在物我的契合中，返歸到最純真最真實的自我，它就是美，藉由本次個展，可感受到老師對社會、自然環境的體悟及感動，歡迎民眾蒞臨觀賞。