【文/陳小凌】與《哈姆雷特》、《李爾王》和《馬克白》並列為莎士比亞的四大悲劇《奧塞羅》，在四百年後，經歐陸知名劇場導演伊沃‧凡‧霍夫巧妙運用拼貼敘事手法，重新詮釋推出現代版的《奧塞羅》，細膩呈現人性的複雜與失格的情感，狂熱的初戀、忌妒、破碎的家庭、仇外情結。這齣莎翁經典復仇劇，不因時空轉換而消逝。11月14日至16日將在國家戲劇院登場，為國家兩廳院第七屆「國際劇場藝術節」揭開序幕。
《奧塞羅》是莎士比亞作品中的家庭悲劇作品，劇中角色不多，全劇焦點著重在奧塞羅與黛斯迪蒙娜的關係、關係的毀滅與兩人關係引發的社會反彈。劇中透過邪惡的反派角色伊阿古與剛正不阿的奧塞羅，來呈現強烈的善惡對比，伊阿古運用暗示性的言詞，在奧塞羅心中埋下邪惡的種子，不實的謠言如暴風雨般狂妄肆虐，使得奧塞羅對妻子黛斯迪蒙娜強烈的感情轉變為偏執，邪惡的仇恨玷污他們潔白的愛情，最後奧塞羅鑄成大錯，成為黯然殞落的悲劇英雄。
場景雖然搬到現代，卻仍保留莎翁的文本形式。伊沃表示，時空背景設定在戰時，闡述一名男子如何因社會對他這名外來者的敵意而墮落。奧塞羅生為一名出色的軍隊首領，是保護威尼斯安危的勝戰英雄，偏偏他又是外來者出身。伊阿古實質上是一個無政府主義者，只要能獲得應有的報償，他願意付出一切代價。
已往演出奧塞羅的演員往往將膚色化妝成棕色，以呼應其摩洛哥人的血統；不過，伊沃認為莎翁的對白已經能凸顯角色不同國籍的差異性，因此，在他的版本中，他選擇讓主角以原本白人的膚色呈現。
這次擔綱演出《奧塞羅》的阿姆斯特丹劇團，是目前荷蘭最大型的劇團，伊沃自2001年接下劇團藝術總監後，打破既有演出框架和大型劇場的限制，嘗試多元創新，帶領這個都會劇團創造出國際佳評。