「瘋戲樂工作室Studio M」的音樂總監王希文，致力於華語音樂劇的推廣，近期推出「瘋戲樂Cabaret」之系列，結合音樂、歌廳秀等元素，透過演員生動、活潑的演出，發展出有別以往的表演形式，打破觀眾對於傳統音樂劇的刻板印象，更忘卻現實生活的煩憂。
從經典歌曲 找到創作靈感
「最近從經典歌曲之中找一些靈感。」瘋戲樂Cabaret總是將過往耳熟能詳的歌曲，組合成令人驚奇的舞台橋段，王希文用驚人的創意，將華語流行歌曲、百老匯音樂劇與自己的創作完美融合在一塊。
其實從負責電影《總舖師》的配樂開始，王希文就已經大量聆聽洪一峰、劉文正等人的歌曲，發現過去其實有很多有趣的音樂類型，但，都沒有被延續下來，「很多老歌的詞曲是很好的，只是我們不習慣那時代的編曲。」他將這些經典，重新詮釋成現代人可以接受的味道，令人耳目一新。
新作《今朝有酒今朝Jam》將出現一些1990年代，八點檔的主題曲，王希文認為當時的編曲都相當有特色，如〈瀟灑走一回〉、〈愛江山更愛美人〉等，「我們這次會唱這些歌曲，突然覺得這些作品裡面有股很特別的情懷。」
音樂劇與Cabaret
除了鍾琪、賴盈螢、黃尹浩及林玟圻等固定班底外，瘋戲樂Cabaret每次都找來不同的神秘嘉賓，從歌手史茵茵、劇場教父羅北安到演員黃士偉、莫子儀，替這系列發展出更多可能，增添新鮮活力，他說：「必須要感受空氣中喜劇的節奏。」
王希文：「多數人對於音樂劇的想像，不外乎是《貓》或《歌劇魅影》等，這些作品擁有龐大的行銷資源，可以到世界各國演出。但，其實音樂劇從二十世紀初就開始發展，有很多不同的型態。最初在紐約也是小酒館的秀，有喜劇、雜耍及說唱等元素，影響到後來百老匯音樂劇的美學手法。」
「Cabaret」就是類似台灣的歌廳秀、紅包場，其實我們文化也是有類似的東西，只是大家直覺會聯想到低俗或是情色的面向。」他認為台灣人對於音樂劇的表演類型還不夠熟悉，只能夠接受一些在小巨蛋這種大舞台的演出，忽略其實小劇場才是最親民的，演員可以隨時與台下互動，也可以即時觀察到觀眾的反應，所以才有「瘋戲樂Cabaret」系列的誕生，「希望用這種更基層的作品，讓大家欣賞這種表演形式，同時我們自己也培養默契、經營觀眾，順便可以開發一些劇本。」
「我想要推廣台灣還尚未普及的表演型態。」
「瘋戲樂Cabaret」繼受到熱烈回響的《聲東Gee西》、《夏Yeah！晚風》之後，即將於11月推出新作《今朝有酒今朝Jam》。特地找來「相聲瓦舍」的演員黃士偉、新生代實力派演員莫子儀、竺定誼及電影《逆光飛翔》主角黃裕翔加入演出，「將會唱一些音樂劇《情人哏裡出西施》的歌曲，這次的嘉賓有些是此劇的演員，歌詞是由張大春負責操刀，調性會比較偏向中國風。」
王希文認為，「現在很多歌曲都注重編曲的華麗，很多原則都已經失焦了，我希望回歸到詞曲的美好。」此外，他認為看表演不一定要那麼嚴肅，可以是很有互動的，「請放鬆點吧，想鼓掌就鼓掌，想大叫就大叫！」
從上班族到成為音樂總監，王希文並不將自己所侷限，作品風格橫跨古典、爵士及流行，電影配樂《翻滾吧！阿信》、《總舖師》及《十二夜》更讓他獲得金馬獎入圍的肯定，但，這些殊榮對他而言，應該都只是剛開始吧，相信未來將有更多優秀的作品出現。