【文/陳小凌】俄國作曲家拉赫瑪尼諾夫「置死地而後生」的—第二號鋼琴協奏曲，NSO斯拉夫系列《終章 再起》音樂會，將邀請獲范．克萊本鋼琴比賽金獎的華籍鋼琴家張昊辰，以及美國曼菲斯與芝加哥小交響樂團音樂總監陳美安同台演出，11月8日國家音樂廳，並將演出憾動人心的蕭斯塔科維契第十五號交響曲。
提到拉赫瑪尼諾夫第二號鋼琴協奏曲，總會令人想起他歷經第一號交響曲首演失敗，陷入創作障礙期，長達三年都無法提筆創作，其後遇精神科大夫達爾，以催眠療法喚醒他創作本能的故事。拉氏以童年回憶中深沉的鐘聲揭開作品序幕，壯闊厚實、寧靜甜美的旋律，讓他再次成為古典樂壇焦點。
台灣樂評家焦元溥回想起兩年前聆賞張昊辰演奏的經驗：「沒有多少演奏家能在乾淨快速與刺激感上和張昊辰比美。他最大的特色是，有火辣辣的炫技本領，又有深思熟慮的思考觀點，還每每能提出前所未見的詮釋，又年復一年不斷進步。是非常值得愛樂者期待與關注的音樂家。」
張昊辰14歲時在國際蕭邦音樂節舉行獨奏會，波蘭國家電視台稱他為「未來鋼琴界的領軍人物」、音樂節雜誌報導他「用毫無瑕疵的技巧和最美妙的音樂震驚在場所有的大師和聽眾。」
出身高雄的指揮家陳美安，是第一位進入美國職業樂團的台灣指揮，也是第一位贏得瑞典馬爾科國際指揮大賽首獎的女指揮及亞洲人。樂評多描述她的演出「溫暖、生氣勃勃、結構精美」。
陳美安表示：「蕭斯塔科維契譜寫此曲時，已知這將是他最後一首交響曲，相較於其他交響曲強烈的『對抗』性，這首曲子就像是他卸下防衛，並且思索『交響曲』曲式究竟可表達什麼。我覺得走到人生盡頭的蕭氏，最後是平靜的，端看他使用的打擊樂器，聲音都是如鐘琴、木魚等小巧可愛；或如鋼片琴宛如天堂般的樂器。指揮大師庫特．桑德霖（Kurt Sanderling）與蕭氏是舊識，他曾說過『第四樂章結尾就像心電圖顯示的心跳，最終進入平滑的一直線。』」