【文/陳小凌】「青春」話題正熱，世代差異在台灣藝術社群中是個富有生產力的命題，甚至是許多藝術創新、批判啟動的論述立基點，熱門關鍵字「小確幸」也成為藝術家的創作命題。由國立台灣美術館主辦的「台灣報到：2014台灣美術雙年展」，以這兩年台灣當代藝術的發展趨勢，歸納出「重構主體」、「再現社會」、「演敘傳統」、「藝術拓域」，以及「迎別青春」五個子題，捕捉台灣視覺藝術核心發展方向，以及生動的「當下現狀」，據以見證當代台灣藝術世界充滿活力的面貌。
今年邁入第4屆「台灣美術雙年展」，9月14日下午於國美館開幕，策展人張正霖指出，「青春」不僅成為某種創作敘事的源頭（獨立且重要的美學範疇，如「小確幸」等觀念），新銳的創作者藉由青春為張本開展音聲，同時也在迎與別的持續往復運動間，不僅為當代台灣藝術灌入了新的想像，更指涉著更多的遊牧、策略、連結，解構一般的藝術史概念，而把我們的美學感受拉引至最貼近的當下。如此次參展最年輕藝術家，24歲的張嘉穎，以卡漫式畫出歐洲中世紀聖像的當代人物。
國美館長黃才郎表示，5項主題是從2012至2013年間舉辦的2005檔展覽歸結藝術與當代社會議題交織後的變化狀況，讓觀眾能清楚感受與認識到台灣藝術的現況「發生甚麼事？」。如1990年代台灣文化界掀起找尋主體性的熱潮，近兩年又再凸顯「重構主體」的現象，針對臺灣文化主體性的重新思索，對共同記憶的重新書寫、析解、開拓，以及互為主體性的視角，與亞洲其它區域具開創性的交流取徑，乃至深入探索自我意識與集體間辯證的關聯狀態，以及對性別與族群認同的反思。以吳天章、高重黎、張恩滿、黃郁涵等藝術家為代表。
藝術家們對於社會生活與人文環境的關切持續成長，透過論述、再現到實踐等途徑，去關注、批判我們眼前的生活世界，或擁抱腳下這片土地，聆聽常民生命經驗的聲音，反映出當下台灣的社會情狀。在余政達、賴珮瑜等人的創作中，則可見藝術家關心土地、社會議題等「再現社會」趨向。
對古典水墨韻律的重新詮釋，構成新的意境;或取借傳統表現形式，注入新的當代意識；或以新媒體等實驗媒介，重新鋪陳對於傳統的理解，企圖融合古今；或讓傳統藝術的筆墨精神，走入空間與當代的裝置、行動乃至觀念建築等創作取徑相結合，開闢多層次的審美感知。姚瑞中、袁金塔、許雨仁、曾偉豪、董陽孜等藝術家關注回歸藝術傳統、又如何「演敘傳統」、延續傳統生命力。
「藝術拓域」是創作與個人/私密經驗等命題更深入的呈現、述說，或創作如何得以精確地捕捉生命體驗等等。如王福瑞對聲音藝術、謝春德對攝影、常陵對繪畫的思考等。
「台灣報到 ─ 2014台灣美術雙年展」9月13日至12月7日展出。