走進位於新加坡大巴窯區的紙紮店「楊瑞發」，屋裡堆滿了各式各樣準備送去燒掉的紙紮祭拜品，這樣的手工藝在新加坡已不多見，幾個幫手快手快腳紮好成品，準備送到客戶手上，在節日多的月份，生意也特別好。
楊瑞發的老闆楊漢潮今年已經73歲，經營紙紮店是他的本行，但他更出名的手藝是製作在新加坡已經沒什麼人會做的潮州燈籠。
潮州燈籠上多繪製龍、花等細緻的圖案，有時候應客人要求寫上字，燈籠多被拿來掛在寺廟、會館或是住家大門前。楊漢潮驕傲地說，他的手藝在星馬一帶很知名，馬來西亞也有客戶，而老師傅的秘訣沒有什麼，就是「細心」。
楊漢潮在1941年隨著父親從中國大陸潮州來到新加坡，本來在南洋美專學畫畫的他，16歲為了要繼承父親的紙紮生意，只好休學。
不過對美術的喜愛，並不因為休學而停止，楊漢潮從小就學製作燈籠，還曾特地跑到潮州取經，當其他師傅都用上一代留傳下來的畫稿時，楊漢潮會自己改良畫稿，讓畫在燈籠上呈現出來的效果比較好。
一樣是重複上色的動作，別人寫字上色可能只重複塗個2次，楊漢潮會塗5到6次，其他人用米粉黏燈籠骨架，他則利用海藻，比較牢固，再用桐油塗在燈籠上，一個燈籠可以耐上好幾年沒問題。
看似簡單的燈籠，做起來相當不容易，描圖、上色，都要花老師傅個把月時間，楊漢潮說，功夫不是特別難，但是要花上比較多的精神和心思，這年頭已經沒有年輕人願意學。
楊漢潮還在找接棒的徒弟，如果可以找到，他就不做了，但無奈的是至今還沒找到願意學習的人。一組燈籠賣個幾百元新幣，卻要花上一個月時間製作，在現代社會來看，投資報酬率不夠高，年輕人自然不肯做。
老師傅守著的，不只是漸漸流失的傳統技藝和美術，還有在講求效率和速度的社會中，願意為了一件事不厭其煩一做再做的精神。但燈光下，老師傅的身影越來越黯淡，這樣的傳統技藝何去何從，恐怕是每個現代國家都會面臨的問題。