【文/陳小凌】臺北市立美術館廣場上，竟然出現一座2000多根孟宗竹和桂竹搭建起來，如鷹架般的地景裝置藝術，以1比1比例，將美術館大廳搬到室外，觀眾可走上這座竹鷹架，從三層樓高的不同角度觀賞北美館四周風光景致，也能坐在鷹架上仰望天際線，看飛機、聽風聲和觀賞日落夕陽和星光。
這座由建築師蘇富源、陳宣誠與藝術家任大賢共同合作的地景裝置《邊緣地景》，提供觀眾一個與美術館重新對話的開放空間。也是北美館長黃海鳴意圖將館景延伸出來，帶領大家探索美術館外的風景美感。藝術並不只侷限在這棟白色幾何建築裡，也能體現在周遭地景環境，希望藉此吸引大家在廣場上駐足、流連，甚至歡迎年輕人來跳街舞。
建築師蘇富源說，觀眾移動在《邊緣地景》以及移動在北美館內部的感受完全不同，穿梭在宛如竹林編織的空間內，可產生許多光線投影的可能性與趣味，同時感受流動其中的空氣、聲音及觸摸感，營造一個屬於個人與同伴彼此樂於分享的體驗。
《邊緣地景》是從28件公開徵件脫穎而出，建築構作由250根孟宗竹、1000多根桂竹組構而成，全是從南投竹山精心挑選出來，一般竹子大約長7米，這次找到蚵寮用的9米孟宗竹，3位負責人帶領中原大學建築系學生共100人，費時一個半月，從搬運、加工、焊接、組裝，全在現場親手打造出這座長寬各20公尺、高9公尺的裝置空間。
裝置的主要元素有三：竹鷹架、帆布、紅色線型烏心鋼管扶手。主體結構使用含水性較高的孟宗竹，不僅是具在地性的材料與工法，兼具環保與構造彈性。呼應全球關注的環境永續、環保等議題，鼓勵低碳、再利用、減量等構築概念。
「每一根竹都有自己不同的紋路和承受重量，我們身體重量也透過震動讓兩者互動牽連。」建築師陳宣誠說：《邊緣地景》不只是一個視覺性的物件，而是企圖在北美館入口廣場這個｢邊緣｣的空間，建構一個感覺的地層，創造一個重置身體感覺的座標系統，人體的視覺、觸覺、聽覺等不同感受將重新被提醒。
竹子獨特的材料韌性，當有作用力發生在竹構材上時，其動能立刻相互傳遞，人如同走在現實與潛在之間的夢遊者，進行一場空間體驗。高聳竹子讓人必須抬頭仰望，竹體間隙錯綜的光影變化、北美館玻璃反射的倒影、腳下傳來震動的竹子，都令人驚喜連連。
同時，竹子也因時間產生本質上的變化，顏色由綠逐漸轉為黃褐色的視覺感，整體裝置如同一自然地景，從開始到結束不斷關照大地的變化本質，記錄著時序的變化。
「X-site地景裝置計畫：邊緣地景」12日開幕，未來有9個表演藝術團體會重新詮釋這空間，裝置的計畫與模型也會在北美館地下室展出。展期至6月29日。