【文/陳小凌】魚線、宣紙、塑膠袋、蕨類植物、樹枝、木條、苧麻等乾枯植物居然能拼貼出明代大畫家董其昌的「煙江疊嶂圖」，而且是將原畫放大300倍，就在台北市立美術館一樓迴廊的落地窗，形成一幅高5.2公尺、寬近22公尺九連屏新作。層層起伏的山巒、比鄰的屋舍、成林的樹叢、煙霧山嵐畫作吸引觀眾的目光，走到毛玻璃背後，卻驚見燈箱背後竟是由這些日常生活廢棄物，經搓揉、撕剪或噴漆等處理，用強力膠、透明膠帶拼貼交疊而成。這是大陸藝術家徐冰《背後的故事》系列第16號作品。
《背後的故事》系列第16號作品，是徐冰經實地場勘後，為北美館量身打造的製作，徐冰說透過燈光，作品呈現一種｢光的調配｣，「這塊毛玻璃的作用好比空氣中『光』的切片。」刻意呈現為一個開放的劇場，觀眾在感受山水境色之餘，很快就會發現真實拼湊的現實。「人不免會被事物的表象蒙蔽，只有努力找尋隱藏其下的真相，才可能探究其不為人所知的深層內在。」呈現徐冰將東方的哲學思維方式及文化導入當代藝術創作。而徐冰的首次回顧展，由北美館邀請王嘉驥策畫，集結了徐冰自1975年至今，長達40年創作的代表性作品，將於25日正式開幕。
王嘉驥說，徐冰的《背後的故事》系列作品緣自2004年在柏林「東南亞博物館」個展，創立於1906年的東南亞博物館歷經2次世界大戰，蘇聯紅軍將館藏繪畫侵奪，徐冰因應當時歷史脈絡創作出《背後的故事》，藉由物質性的視覺轉化，他製造了化腐朽為神奇的如幻美感。
之後，徐冰持續發展《背後的故事》的創作。與2004年較有不同的是，不再劇烈變更原作的構圖，他取放大原畫尺幅的做法。許多珍藏重要中國古畫的知名博物館，如蘇州博物館、英國大英博物館、北京故宮博物院，都曾邀請徐冰創作。《背後的故事》系列已累積到15件。此次徐冰特別根據台北國立故宮博物院的典藏，以晚明宗師董其昌一卷與古人—北宋末期知名畫家王詵對話的《煙江疊嶂圖》（約1604），作為放大的藍本，這也是徐冰第一次因應現場做最巨幅製作。
透過攝影的光感，調整物料和玻璃板的距離、運用光源的照射角度，慢慢地在玻璃板上型塑古畫的線條、水墨暈染的深淺色塊，山石皴法筆觸以及中國古典的園林植物之美。徐冰工作室助手房超說：「宣紙可以處理出淡墨和渲染效果，乾燥的蕨類正是山水畫中的樹叢，植物的皮可以處理出水波的紋路，垃圾塑膠袋正是遠山堆積的不同空間。」這件作品正在創作中，已吸引不少好奇觀眾佇足。
北美館｢徐冰：回顧展｣，將展出藝術家1980年代早期素描與版畫、行動藝術紀錄、成名作《天書》與《鬼打牆》，1990年代《英文方塊字書法與教室》，以及2000年以後多項重要作品計畫如《煙草計畫》、《地書》、《背後的故事》、《何處惹塵埃?》、《漢字的性格》等共22組件。