低音提琴家悶了數百年，雖然擔任樂團重要的低音聲部，獨奏曲目卻少得可憐；坊間改編自巴哈大提琴組曲的少數樂譜，又省略太多原著的和弦，完全失去巴哈應有的韻味。傅永和（見圖，邱祖胤攝）在他《巴哈六首低音提琴無伴奏組曲》以降低4度的方式演奏，充分發揮低音提琴的聲響魅力。
傅永和說：「我很確定這將改變低音提琴的世界，這套巴哈無伴奏組曲將成為低音提琴演奏者的基本曲目。」
30年找不到理想聲音
傅永和現年52歲，身材魁梧，一頭白髮束成馬尾，在舞台上顯得特別搶眼。他受音樂教育家張月娥的啟蒙，國小開始專攻胡琴，考進國立藝專之後轉而學習低音提琴。他退伍後考取巴黎音樂院獎學金，學成歸國即擔任NSO創始團員至今，目前在北藝大、實踐大學兼任副教授。
低音提琴又稱Bass，是弦樂家族體型最龐大、最笨重者，對演奏者的體力及手部伸展是一大考驗。「低音提琴是非常冷門的樂器，幾乎讓人感覺不到它的存在，但你去聽音樂會，如果樂團少了低音提琴的聲音，你就會想退票，會覺得這音樂不對勁。」
不過，比起小提琴、大提琴擁有較多獨奏曲目，低音提琴的曲目寥寥可數，就連巴哈都未曾幫這項樂器寫過任何曲子。許多低音提琴家嘗試演奏巴哈無伴奏大提琴組曲，無論依照原譜，或是降低1到2度演奏，都無法達到應有的效果，原因是兩種樂器的音頻差異很大，演奏技巧更是南轅北轍。傅永和自己也試了30年，始終找不到理想的聲音。
以空弦奏出原有音色
直到兩年前，傅永和在電影《世界的每天早晨》看到古提琴家薩維爾（Jordi Savall）的演奏，讓他大為震驚。
「薩維爾大量使用空弦，也就是讓琴弦不透過按壓、揉弦的情況下，與琴弓摩擦，發出溫暖而放鬆的聲音，讓古提琴產生自然共鳴，這才是弦樂最美的聲音啊！」他覺醒：「我應該去尋找低音提琴的自然共鳴，而不是去模仿大提琴的聲音及效果。」
傅永和於是展開研究，他發現照原譜降低4度演出巴哈無伴奏大組曲，音域不會太高或太低，而且出現許多空弦的機會，演奏者無需過度壓弦，如此一來便還給低音提琴原有的高貴音色。
36首曲一輩子練不完
他按此原則編校樂譜，去年出版，2012年8月前往新加坡擔任低音提琴比賽評審，首度發表了這個版本。消息傳出，國內外低音提琴愛好者趨之若鶩，首刷不到半年即搶購一空。今年他更受到巴黎歌劇院樂團首席巴伯（Thierry Barbe）及柏林藝術大學低音提琴教授吳爾夫（Michael Wol）的邀請前往舉行講座，兩人均對他的發現表示肯定。
除了發行樂譜，傅永和也已完成全套組曲的錄音，預計明年發行CD，大力推廣這套曲目。
傅永和說，有了這套巴哈無伴奏組曲後，學低音提琴的人等於多了6套曲目，因每套組曲各自有6個樂章，36首曲子一輩子也練不完。巴哈的音樂特別注重和弦發展及琶音技巧，可以大幅提升演奏者的技巧及音樂性，這對低音提琴的愛好者是最大福音。