重返台東 賴純純創海洋心美學

2000年，藝術家賴純純到台東金樽海岸迎接新世紀的第一道曙光，東海岸純淨的風光景致烙印在心底。兩年後，賴純純重返台東，在都蘭糖廠藝術村「駐村」，太平洋的風、浪和山，保留了人與環境之間自然的體驗與對應關係，她將這些經驗匯集起來，創作出大型空間裝置《島嶼迷航》，現於台東美術館舉行的個展「心．脈絡」中展出。 「心．脈絡」展出6件裝置作品，《島嶼迷航》是唯一新作，由數根巨大漂流木條、不鏽鋼金屬為構成主要元素，盤據在15×20公尺的大展場空間，觀眾可見燈光投射在不鏽鋼晶體表面，反射在四周牆上有如粼粼波光，像是夜晚海面上的月光，而迴盪在展場裡的鏘鏘聲響彷如心跳般，營造出自然的詩意。這是賴純純從台灣的島嶼特質「提煉出的『海洋心美學』」。 「在台東，人與自然的關係很純粹，環境也很純粹，風、浪、島嶼甚至東西南北的方位，都很純粹，你很容易找到對應它的位置，我想傳達這樣的美學觀點」，賴純純現年60歲，1970年代先後負笈日本、美國深造藝術創作，1980年代末期，賴純純帶回低限、色塊形式與材質實驗等的空間裝置藝術，相對於當時台灣藝術界的繪畫、雕塑主流，賴純純、莊普等人引領的裝置藝術掀起新的衝擊。 近年，賴純純投入公共藝術，迄今在全台各地累積的作品超過70件，為了公共藝術，賴純純台灣跑透透，也透過這個方式認識腳下這塊土地，「從過去純粹的理念推演至體驗的關係」，為此賴純純到了台東，認識了原住民藝術家，在他們身上看見被遺忘的特質：自然。3年前，她決定在此落腳。 「很多感受在消費年代被扁平化，人們失去對生活的細緻感受，台東保留了島嶼和海洋的流動、自由及獨立的美學特質」。 延續過往提出「心」系列的精神，賴純純以「海洋心美學」稱呼融入海洋元素的創作概念，包含流動、召喚身體感受等特色，如《海上花園》是牆上兩棵生命之樹的枝葉蓬勃向上，輕盈且綺麗的色彩，好似在虛實之間才能照見真實。至於《非無》則是採台灣原生種苦楝樹的中段，這節樹幹象徵著文化的延續，也代表獨立的個體，而外表粗獷且乾裂蠟封的皮層，彷如心靈的絕緣與斷裂。