【文/陳小凌】在花蓮求學成長的畫家洪美玲，念念不忘潛藏心底記憶的花東縱谷，與東海岸蜿蜒的山景，她將心之嚮往寄予繪畫，尋道於山川水澗之中，今天在北美館揭幕的《尋道》個展，盡數這位畫家的藝術心路歷程。
從1983年創作〈尋道1號〉至2013年〈尋道131號〉，總共131件油彩畫作，每件作品以編號方式命名，是記錄著藝術家追尋夢想的旅程，也象徵她生命裡的每段樂章。從藝專到赴美舊金山藝術學院進修，洪美玲採用西方立體畫派風格，運用色彩飽和的方塊及符號描繪出如夢境般的風景，以平塗方式將顏料一層層薄塗在畫布上，所尋之｢道｣、所繪之｢道｣，是山水、更是心境，其中最揮之不去的是對花蓮生長地的眷念之情。
1984年作品〈尋道15號〉即是對於蘇花公路的記憶，洪美玲曾目睹花蓮開山鑿路的險峻工程，她將氣勢磅礡的山岩峭壁，以及太平洋的湛綠海水躍然於畫布之上，同時也用繪畫傳達這條蘇花公路所曾經乘載的遊子夢想與鄉愁。
1986年洪美玲學成歸國，卻無法尋得工作，讓她遭遇人生最困頓與迷惘時刻，這樣的心境表現在她同年繪畫作品〈尋道23號〉，這幅以紅、粉紅色系為底的畫作，乍看雖是洋溢幸福熱情的色彩，但細看畫面裡頭卻是堆砌著錯綜險峻的山岩，滿佈陷阱的龜裂路面、下塌的窟窿及大大小小的落石散落四處，越往裡看越感覺其中的危難與驚險。
今年73歲的洪美玲，30年的藝術創作，畫風隨心境而轉變，但不變的是每一幅｢尋道｣所繪的一條持續延伸的道路，訴說著創作者的心路歷程，「我以為人生是一個尋尋覓覓追尋夢想的旅程，我的每一幅作品就是這尋夢旅程中的一小站。它有如生命交響曲中的每一個樂章，因此我以編號的方式來命名我的每一幅作品。我將繼續我尋道的旅程，直到生命的終結。」展期至11月24日。