對中國當代美術思潮極具影響力的大陸藝評家、深圳美術館藝術總監魯虹，在台灣知名畫家劉國松、洪耀和書法家羅際鴻共同安排下，連續三天在台灣師大、新竹教育大學和高雄師大，專題演說「中國新水墨的形成與發展」，受到相當重視。
魯虹畢業於湖北美術學院、國家一級美術師，美術作品五度參加全國美展，曾任四川美院與湖北美院客座教授、碩士生導師。著作非常豐富，其中由台灣藝術家出版社印行的「中國先鋒藝術1978-2008」，與大陸出版「越界━中國先鋒藝術：1979~2004」，並結合改寫與並增加內容，出版「中國當代藝術30年：1978-2008」，大陸文化部評為十大好書之一，2011年在北京故宮頒獎，藝術類書籍獲此獎項十分罕見。
魯虹對美術理論的研究，著重於當代美術理論與當代美術史探討，曾參與「美術思潮」、「美術文獻」、「畫廊」等美術刊物的編輯工作，策劃了一系列學術展覽與活動。2009年曾協助大陸文化部策劃「墨非墨」當代水墨創作中、美、歐共六國國際巡迴展，促進中國當代水墨新思潮，受國際矚目，成為當代大陸水墨畫界最知名的策展人，獲「中國當代美術十大藝評家之一」的美譽。
在魯虹演說中，參與聽講與討論者包括劉國松、袁金塔、洪耀、蔡長盛、葉俊顯、高榮禧、陳明輝等多位知名畫家與學者。有關傳統水墨畫走到今天，以及未來如何發展的議題，討論相當熱烈。
對於魯虹提出的「新水墨」一詞，有些人提出質疑。魯虹解釋，由於大陸在1949年以後，為服務共產黨宣傳需要，由留法回國的徐悲鴻提出寫實主義成為主流，是當時大量印刷的樣板畫或宣傳畫的思想基礎。
自從文革結束，受到西方美學理論影響而出現的不屬於官方體系的美術創作思潮，起初有表現形式、情緒、色彩等為主的「現代水墨」，然後再有關照社會的「當代水墨」。由於在短短的卅年中有諸多變化，往往很難一言以蔽之。於是，他以個人觀點，將不屬於官方系統的創作方式，統稱作「新水墨」。
他說，近年他策展的水墨展主題，從進入都市、重新洗牌、開放的水墨、重新啟動、與水墨有關、墨非墨、墨變、再水墨，到去年組織十位大陸專業批評家投票選出的十位代表性畫家展出的「水墨新維度」，一路走來，都是依著這種「新水墨」概念進行策展，除了邀請一些資深當代水墨畫家參與之外，還邀請一些當代油畫、裝置、影像與雕塑的藝術家參與，目的是希望他們從外部進入水墨，讓當代水墨注入新活力。