《符號》是布列茲1945年作品，12段音樂各只有12小節，呈現「記下音符、讓音符成為某種符號」的過程。1978年起布列茲陸續將五個段落改編成管弦樂演奏版本，柏林愛樂11月來台將演出這曲子。
「能獲得布列茲這樣的大師鼓勵當然很開心。其實他平常說話苛薄，批評的話語讓人難以忍受。如果你彈一段漸慢的樂句，彈得不如他的意，他會形容你的音樂『就像火車進站前減速、廁所馬桶蓋顫抖發出的聲音』。」
陳必先曾與布列茲多次合作，她說，布列茲雖以指揮及作曲聞名，鋼琴技巧同樣精湛。
「有一次我彈他作品中的花奏，因為速度跟力度都要到達極限，我怎麼彈都彈不好。布列茲親自為我示範，他並非把力量壓進鋼琴，而是接觸親鍵後馬上彈開，很快便達到他要的效果，這一種彈法讓我大開眼界，感到受用無窮。」
陳必先享譽國際樂壇，許多現代作曲家都樂於和她合作，已故德國作曲家史托克豪森，生前便推崇陳必先的演奏，若有人向他求教關於作品的問題，他都會請對方直接去找陳必先。
「欣賞音樂的心態有兩種，一種是學習、探索，一種是純欣賞。歐洲有許多哲學家、科學家，是為了進行一趟心靈的冒險，而來聆聽現代音樂。」她說：「這樣的心靈交流，是人類文明最美好的時刻。」