今年70歲的張照堂，是推動台灣攝影現代發展的重要關鍵人物，他的影像呈現既親切、又帶有疏離和荒謬感的特質，並且讓人感受到他鏡頭背後的關懷與同理心。在張照堂超過50年的影像創作生涯裡，作品涵蓋攝影、電視片、紀錄片與劇情片等，多是以黑白影像為主；也因為擔任過媒體工作者，讓他有機會捕捉到台灣社會發展脈動，以及許多知名人物肖像，為台灣留下許多珍貴記憶。
這次北美館展出的「歲月/照堂：1959-2013影像展」，規劃不同主題呈現張照堂不同階段的攝影心境。初、高中時代的「少年心影」，嶄露攝影家的攝影才華；大學時期的「存在告白」，宣洩青年張照堂抑悶不安的藝術精靈。進入社會後，張照堂開始深入社會與各式各樣的人接觸，不只反映大時代環境，也充滿反思味道。
90年代後的張照堂逐漸遠離人群與喧囂，嘗試用畫面留白，以及冷不防按下快門，留下許多為人忽略的荒謬時空。2005年後，張照堂開始使用數位相機與手機拍攝，並將彩色納入創作中。
張照堂說，這次影像展是他有始以來最完整的一次作品展出，橫跨不同時期，相當程度反映了台灣不同階段的某些發展軌跡。他說：『(原音)隨著不同世代、不同機器的使用，不同觀察到的社會去反應那個時候整個印象出來，我想基本是這樣一個東西，所以它涵蓋台灣在這些發展某一些階段、某些社會和文化上的軌跡。』
張照堂表示，攝影最能反映當下社會風景，以藝術表達對社會關懷，這次展覽，展場入口處的大頭兵照以及「台灣核災之後」2件作品，便是呼應了他對最近飽受各界關注的軍中人權與反核議題的關心。