【文/陳小凌】被讚譽為「羅姆．羅賓斯（Jerome Robbins）與喬治．巴蘭欽（George Balanchine）的接班人」，今年71歲，編舞作品多達145部的紐約傳奇編舞大師艾略特‧費爾德（Eliot Feld），今天來到台北，為他的愛徒－台灣驫舞劇團藝術總監陳武康和團長蘇威嘉量身打造新舞作「馬上三人‧3 Men on aHorse」。8月30日起，一連三天在台北新舞台聯手獻演。
費爾德11歲就在紐約市立芭蕾舞團演出《胡桃鉗》，1960年代末他開始為美國芭蕾舞團編舞，25歲創立自己的舞團與舞蹈學校「芭蕾科技」（Ballet Tech），同時還買下了紐約當代舞蹈重鎮喬伊斯劇院。90年代曾獲得古根漢藝術獎及茱麗亞音樂學院榮譽博士等殊榮肯定。
對陳武康來說，費爾德是恩師，更是伯樂。2001年陳武康通過了費爾德舞團第一階段徵選，在等待第二階段考試時，費爾德就表明錄取他。「大家都知道他難搞，也很意外他當時跟我簽下3年約，這正是燃起我對創作的好奇，對舞蹈的信心，還有他對人、對舞者分秒不停的關心。」
九年前陳武康回台灣創辦驫舞劇團，從創作到經營理念，費爾德給他許多經驗提示，也多次以舞團基金會的名稱，邀請驫舞劇場到紐約演出，提攜和關愛之情溢於言表。
對陳武康來說：費爾德的舞作風格是「介於古典芭蕾與現代舞的氛圍形式，除了創造許多高度戲劇性且無情節的浪漫芭蕾，甚或如體操動作般展現出舞者身體極致」，舞作中幽默、嘲諷與前衛兼具。
費爾德多次來台，也因此注意到了蘇威嘉，對於那胖胖卻靈活的體態欣賞有加；2009年特為蘇威嘉量身打造《Zeppo:Act1》與《Zeppo:Act2》，在紐約公演。
兩年前，驫舞團演出《繼承者》後，費爾德語重心長的對他們說：「你們的身體應該被看見，一定要繼續演出，看到你們讓我想起年青時自己的身體。」因此，今年《馬上三人．3 Men on a HORSE》演出中，費爾德特別為蘇威嘉編創了極具黑色幽默的舞作《Zeppo: Act1》及《Zeppo: Act2》，加上費爾德在2003年為巴瑞辛尼可夫編創的經典作品《Mr. XYZ》，組成了Zeppo三部曲。
陳武康有趣譬喻：：自己這次舞作較為藝術的部分，而蘇威嘉則是較前衛、街頭，演譯黑色幽默舞作。《Zeppo》一作原先是以美國喜劇演員哲普馬克斯（Zeppo Marx）的生平為靈感，以詼諧輕快的創作手法，呈現這位美國知名喜劇世家馬克斯五兄弟中的么弟，單飛後無法闖出自己的一片天，隨後銷聲匿跡的失意生涯，因此他的名字Zeppo另有zero的寓意。
另外兩支舞作包括了：充滿前衛暴力美學經典《Undergo》，與體現費爾德大膽實驗風格的《Transit》，則是由陳武康獨舞演出。《Undergo》演繹的是一獨特的破蛹過程：破繭、入蛹等待羽化，乃至最終落幕於舞者織繭的悲歌。舞者於劇中不斷尋求自我蛻變與超脫，舞出令人縈繞於心之情感表現。音樂是同樣並行的實驗元素，彷若萬千蟲舞振翅的聲響環繞下，不只是單純的擬態，而是一種經歷：舞者本身經歷著，承受著肉體上莫大的考驗。
《Transit》則是另一種極致。先是以高頻的警示音環繞開場轟炸，高高吊起的箱中滿佈了垂直嵌入的木條，舞者在這樣高強度的張力結構下，竟然是在自己宛如雨下的汗水減少摩擦阻力時，才能稍稍減輕移動所帶來的疼痛。正是在如此詭譎的創作基調中，令觀者懾服於激進的表現手法而備受震撼。這支舞作體現了費爾德大膽的實驗風格和嚴肅的探索精神。