今年兩廳院的「世界之窗」以比利時為題，自九月起至十一月將陸續引介法布爾（Jan Fabre）、洛華茲（Jan Lauwers）、蓋西耶（Guy Cassiers）等自一九八○年代起崛起的藝術家。其中，作品爭議十足，橫跨美術、舞蹈、戲劇領域的法布爾，將帶來《死亡練習曲》與《藥讓我活下去》兩部作品。 生於一九五八年的法布爾，畢業於比利時安衛爾皇家美術及裝飾學校，他的經歷輝煌，曾在二○○五年獲邀擔任法國亞維儂藝術節的策展主席，二○○八年獲羅浮宮之邀，舉辦《天使的化身》特展創了先例。 一九七○年代末，法布爾就以行動藝術闖出名號，像是焚燒向觀眾借來的鈔票的《焚燒鈔票》，或把自己關在一個白色立方空間三天三夜的《The bic-art room》，都是他早年讓人印象深刻的作品。一九八六年，他創立信念創作體，開始發表戲劇、舞蹈相關創作，台灣觀眾不陌生的編舞家、比利時終極現代舞團的凡德吉帕斯，就曾是法布爾劇團團員。 值得一提的是，法布爾的創作風格強烈，不論在美術、行為藝術或戲劇、舞蹈都一樣，他的作品視覺感都很強烈，華麗、魅惑、戲劇張力強，主題幾乎都在探問人類的生存意義，探究人性的想望、墮落、脆弱與慾望。 《死亡練習曲》是法布爾為法國舞者尚邦（Annabelle Chambon)編造的獨舞作品，首演於二○一○年，尚邦飾演一位從墳墓裡甦醒的女戰士，透過充滿誘惑與掙扎的身體表現，法布爾試圖呈現身體的可塑性與生存性。另一部《藥讓我活下去》是二○一二年的作品，是法布爾為舞者好友，前法蘭克福舞團資深舞者赫西（Antony Rizzi）量身打造之作，呈現出愛滋病患在死亡邊緣的生活樣貌。 兩廳院「世界之窗」九月廿六日起陸續登場，法布爾的作品將於十一月上演。