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迪士尼〈幻想曲〉音樂會全台巡演

大成報/ 2013.06.13 00:00
【大成報記者林瑞明/台北報導】迪士尼經典《幻想曲》於上映70週年之際,推出與交響樂團配合之現場音樂會。2012年迪士尼官方授權在台北舉行亞洲首演,受到台灣觀眾熱烈歡迎,佳評如潮。2013年暑假,在TOYOTA 總代理和泰汽車的鼎力支持下,迪士尼〈幻想曲〉音樂會將重返台灣,展開全臺五場盛大巡演,讓台灣各地的觀眾都能親臨經典動畫與音樂的繽紛饗宴。迪士尼〈幻想曲〉音樂會不使用成音系統,原音呈現大編制交響樂並搭配經典動畫,偉大音樂與動畫藝術的完美融合,邀您一同「聆聽」迪士尼動畫的巧思,並同時「觀賞」交響樂的震撼。

跨領域結合 再次驚艷世人

七十年前,華特.迪士尼推出劃時代作品《幻想曲》,結合新潮的動畫及歷史悠久的古典樂,曲高和寡的古典音樂帶進一般大眾的世界,也一改動畫片純娛樂的刻板印象,將兩者推向藝術的嶄新境界。現在,〈幻想曲〉現場音樂會將這份歷久彌新的感動升級再現:以高畫質巨型銀幕播放動畫,搭配專業管弦樂團同步現場演奏。現代科技與經典質感的完美融合,不論是從未看過幻想曲或曾經看過幻想曲的人,都能現場體驗感官與心靈的雙重驚艷。不管你是6歲或者60歲,都能領略歷久彌新的單純感動。

劃時代鉅作的誕生

1938年的某個夜晚,華特‧迪士尼(Walt Disney)在比佛利的一家著名餐廳「查森」(Chasen's)用餐,巧遇指揮家音樂家李奧‧史托科夫斯基(Leopold Stokowski)。華特在洛杉磯聽過史托科夫斯基的音樂會,是他的樂迷。他告訴指揮家,他正在籌備為米老鼠拍攝一支短片,以古典樂為配樂,就是「魔法師的學徒」。他問史托科夫斯基有沒有興趣來指揮配樂,身為迪士尼的影迷,史托科夫斯基欣然同意。

事實上,當初華特‧迪士尼的心裡是有隱憂的。米老鼠登上大銀幕還不滿十年,他敏銳地察覺到做為看板角色的光環漸漸黯淡,所以才產生重現哥德詩作「魔法師的學徒」,並指名米老鼠擔綱主演的構想。巧遇史托科夫斯基正是天賜機緣,史托科夫斯基親自挑選百人樂團演出「魔法師的學徒」。由於陣容龐大,導致整個製作成本大幅提昇,華特‧迪士尼不得不考慮將之發展成一部電影,於是也就有了《幻想曲》最初兩個小時版本的構想。迪士尼本人與團隊聽過數百首歷史經典名曲後,選出了 柴可夫斯基︰胡桃鉗組曲、貝多芬︰田園交響曲、龐開利︰時辰之舞等多首曲目並打造專屬動畫。《幻想曲》成就經典,正式跨出第一步。

藝術與技術雙重創新

《幻想曲》的製作團隊採用許多當時首創的動畫拍攝技術規格,也成為後繼者的指標。其中影響日後電影工業最大的,則是《幻想曲》多聲道播放設計。《幻想曲》是第一部採用多聲道音響系統的商業電影,也就是迪士尼所謂的「幻聲音響系統」(Fantasound System),這也是日後發展成環繞音效的基礎。《幻想曲》中,幾乎所有曲目都是在費城音樂學院裡錄製的,用不同的麥克風,錄製不同的樂團聲部,以便區分音軌。完成的音軌總共有八個:第一到第六軌是樂團樂器各聲部,第七軌是前六軌的混音,第八軌則是整個樂團,以得取完美的共鳴。1942年,奧斯卡金像獎頒給華特.迪士尼最佳音樂表現及特殊貢獻獎,獎勵他們廣泛採用先進的電影聲道播放技術。

永垂不朽的經典再現

《幻想曲》堪稱影史上相當罕見的動畫經典,七十餘年來歷經多次改版,其地位就如聖母峰,能夠登上它的高度,卻無法被超越。1940年11月13日《幻想曲》在紐約的百老匯戲院舉行全球首映後,紐約時報給予高度讚遇:「《幻想曲》簡直棒透了!」除了新奇、創意,華特.迪士尼在《幻想曲》也把人性放在電影裡!他非常擅長掌握觀眾的心理,同時大膽實驗各種色彩、光影、動畫技術的可能性。偉大的創意,永遠不會淹沒在時代的洪流裡。迪士尼動畫經典鉅片《幻想曲》,不管在問世當年,還是電腦動畫全面制霸的現代,它那崇高、經典的地位,從未被取代!

迪士尼《幻想曲》音樂會精選1940年經典原版《幻想曲》及迪士尼團隊承繼華特.迪士尼的理想創造之《幻想曲2000》中曲目,以現場音樂會形式再次大綻光芒,高畫質動畫搭配交響樂團現場演出,將轟動全台各年齡層的觀眾。迪士尼《幻想曲》不僅是齣寓教於樂的藝文鉅獻,更是種跨時空、跨世代的語言,能帶給人們無限啟發與力量。2013年迪士尼《幻想曲》音樂會特別選在暑假展開全台巡演,邀您全家大小一同參與今夏最動人的親子音樂饗宴。

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