對於日本大導演大島渚的辭世，電影學者張昌彥表示遺憾。大島渚曾於九○年代帶著作品《絞死刑》來台，當時張昌彥擔任座談的翻譯，當時的座談還有作家李昂、學者張小虹都在場。張昌彥回憶道，「他是個對理想不會隨便妥協，堅持將自己理念，又很有正義感的人。」 　張昌彥表示，大島渚來台時，年近六十歲，有大導演的風範。畢業於京都大學經濟系的大島渚，是個條理分明的人，頭腦與做事都很清楚，以西方哲學慣用的辯證法來拍攝意味深遠的電影。「我後來去到福岡影展遇到他，他還開心的找我私下喝酒。」張昌彥說：「他只要面對不對的事情，就會當面指責對方，是個正義感很強的人。」 　大島渚的重要性與獨特從求學階段後開始，就讀京都大學法律系的他，積極投入學生會運動，曾任京都反對運動的副委員長，使得大島渚電影中透露反社會、反政治的傾向。 　他的首部片《愛與希望的街道》描述年輕人對於當代社會的不滿，寫年輕人的苦悶。原來片名《賣鴿少年》故事講的是貧窮家庭的小孩養鴿子，然後拿去賣，卻被隔壁少爺買去殺掉，呈現不同階層的處境，後來電影公司的老闆將它改名，以避免引起社會討論。 　隔年，大島渚以《青春殘酷物語》奪得最佳新人獎，反應日本學運理念，也呈現更多人其實醉生夢死。《絞死刑》拍的是真實案件，留在日本的朝鮮少年意外殺死少女，造成嘩然。 　張昌彥表示，《感官世界》或是後來的《俘虜》，都是台灣觀眾晚近對他比較熟悉的電影。《感官世界》改編真實刑案「東京阿部定事件」，阿部定割掉男友的陰莖，拿「它」當項鍊在東京逛街炫耀。這個題材過去有很多導演拍攝過，但他以大量的裸露鏡頭，讓日本電影倫理委員會不滿，大島渚還被以猥褻罪起訴，打了五年官司，很多導演為他出庭作證。而《俘虜》拍的是同性戀問題，引起很大關注。 　張昌彥表示，黑澤明在美國受到影壇肯定，但在歐洲，大島渚的聲譽絕對不輸給黑澤明。