「嗆噌嗆噌嗆嗆噌，舞台上一個水底魚的鑼鼓，可能只要幾秒鐘就能表現我從人民廣場到莘莊；如果要表現炒股破産，可能就是嗆嗆嗆嗆噌的亂錘。」京劇對尚長榮來說，有一股難以抵擋的魅力，然而碰上「文革」十年，讓尚長榮幾乎完全脫離了舞台；復出後，他認為：「對傳統戲，我們現在不單是要研究、要繼承，有些則是要搶救，因為這是我們的財富，絕不能遺失和流失；就這樣，這位京劇大師不停地在京劇的創新上琢磨，也努力不懈的讓京劇文化繼續流傳給下一代。 作為中國戲劇表演藝術最高獎梅花獎的首位得主、國家級非物質文化遺產首批傳承人、京劇『四大名旦』之一尚小雲之子、中國家喻戶曉的淨角表演藝術家尚長榮，5歲就登台的他，就像是對京劇著了魔，他可以整天拿著錄音機、對著鏡子反覆琢磨，正所謂不魔不出戲！」也因為長期練就的功力，在演出京劇「曹操與楊修」中的曹操後，尚長榮立刻有了一個新封號，大家都叫他「活曹操」。 雖然評論界一致認爲，尚長榮在當代是一位傑出的表演藝術家。但若問尚長榮最滿意自己演的哪一部作品，他總會回答你，我滿意的總在下一部。尚長榮更努力想要將京劇文化向下扎根，他認為「京劇藝術永遠屬於青年。」因此他馬不停蹄地到各學校舉辦講座、演出、聯歡，他認為青年朋友喜歡接受節奏明快、易懂的劇目，如果從新編歷史劇入手，讓大家了解了、喜歡了、貼近了，那他們自然對經典劇目慢慢喜歡起來。 尚長榮對於藝術的奉獻，甚至讓從小愛看戲的陳雲發替他寫了2部傳記。曾任上海戲劇學院校長的余秋雨也對他大為讚賞，認為尚長榮在南北青年學生中掀起的歡迎熱潮，正有力地標誌著一種深厚的文化，通過一個強大的生命中介接通了大批年輕的生命？在這種接通中，傳統文化、尚長榮先生和廣大青年學生三方面互相推動、互相潤澤」；由此也可看出尚長榮在向下扎根京劇藝術的行動力與決心。