「TEA/集體智慧─2012國際科技藝術展」，由林書民、奧地利電子藝術中心總監傑弗瑞‧史塔克、奧地利電子藝術中心策展人曼努艾拉‧納弗共同策畫，以「科技」、「娛樂」、「藝術」為核心概念形成英文展名“TEA”的核心價值，透過社會互動的方式傳遞，提供互動訊息或信念，如同“TEA”的文字表面含義，藉由類似香味擴散的方式，沒有圍牆界線地運用社群媒體蔓延擴展。
而社群媒體的偶然性聯結非常奇妙地開創新模式，同時也集結強大的創意力量，型塑這個世代人類集體智慧與藝術結晶。本展以「社群精神（Socialize or Die （Dive））」、「翻越旅行（Hyper Trip）」、「智慧合作社（Wisdom Association）」、「解構建構之間（Inter -struction）」四大面向探討其無限可能。共邀集來自9個國家的藝術創作者，展出17件作品：〈推特心情快照〉顯現社群媒體裡流動的情緒鏡照百態，透過此交流機制，將自我心情寄託於有形符碼及未知對象的同時，也正撰寫一部自我對話的心靈紀實，探討心理層面的參與；另一件作品〈剪影留言板〉，則在視覺上更進一層面。觀眾將自己的身影經由拍照、現場印成剪影貼紙、將剪影貼紙與對話貼紙黏在一張「地圖」上的過程中，完成參與作品的存在感，這個圖像化的討論系統便可成為全民參與式的腦力激盪，當越來越多的貼紙被貼上地圖時，現場真實與虛擬的交界處，便產生越來越多的變化性；作品〈大家好! 〉蒐集大眾自發性錄製的個人影片，這些簡短的私密性片段以馬賽克方式拼貼成一大投影牆面時，呈現窺視與被窺視的集體交鋒。
當作品所演繹的集體智慧，由人為單位延伸到物體，利用全球衛星定位系統及行動電話，在麻省理工學院感應型城市實驗室的兩件作品中發揮得淋漓盡致。〈回收追蹤計畫〉以增加非官方體制資源回收組織的能見度為主要訴求，讓大眾深刻認知此組織對城市所貢獻的服務，整體計畫所作出的供需關係分析貢獻於未來，另一方面又將知識體系回饋於現今社會；〈垃圾追蹤計畫〉則企圖從結果中尋找更有效率的廢棄物運輸方式，將二氧化碳排放量降至最低，而城市也能利用這些資訊，勸導市民做出更利於地球永續的消費決定，鼓勵加強資源回收，或正確處理有害廢棄物，讓觀眾看到隱於城市表面下的樞紐脈絡，是一個存在於我們生活的另一層平行空間。〈尋找古德巴先生〉透過YouTube所錄製的片段生活畫面，藉由旅程將地理位置串聯之後，再依循真實的旅程重新走入虛擬紀錄。地理背景不變的情況下，重新錄製了時間的軌道，最終呈現在美術館內的則是壓縮了時間與空間的成品。透過此作，藝術家提出對於當代都市語境下，人際社會和媒體網路的交互作用的反思和探討。〈一萬美分〉與〈綿羊市場〉兩件作品中，藝術家透過亞馬遜人端運算平台，以群眾外包的方式，集結眾人的勞力來完成作品。〈日常片刻〉藉著讓世界各個角落的匿名大眾，透過網站與APP應用而產生相互連結，鼓勵人們用心感受生活片刻。（圖／國立台灣美術館提供）