【文/陳小凌】看舞者在舞台上和驚人的泡沫堆搏鬥，聽音樂家將戲劇廳變身為巨大的豎琴彈奏，一次看遍亞洲重要視覺藝術家的創作，還可以馬拉松式欣賞印度電影大師與李行大導演代表作！內容涵蓋了表演、視覺、電影、動畫與雕塑領域的2012關渡藝術節，由全球十五個國家的藝術家們，帶來的上百場展演，即將於10月3日至10月28日，在關渡國立臺北藝術大學密集登場。
今年適逢北藝大創校30周年，今年的關渡藝術節特別將主題定為「A．C．T」（Action, Creation, Transformation），呼應著北藝大「藝術是力量！」的校慶宣言。朱宗慶校長表示，好的藝術創作，常常來自於藝術家對於社會、對於生活的敏銳想像、批判與期待，這種不斷追求理想的勇氣，若能付諸於行動，就可以產生改變現況的力量；而這正是今年的關渡藝術節所要呈現的核心精神。
因此，今年的表演藝術節目，除了歡愉的氛圍，更多了許多反省與挑戰。例如來自德國的韓國舞蹈家與法籍西班牙裔編舞家，以一齣嘻哈雙人舞，討論身分與國家的認同；來自南非的「被遺忘的角度劇場創作社The Forgotten Angle Theatre Collaborative」，則以現代舞方式呈現莎士比亞的「哈姆雷特」，探索死亡、生命，以及愛滋病的議題；而原籍阿爾及利亞的法國編舞家烏蘭登，更是以超現實的影像結合舞蹈，討論歷史紀錄與個人經驗的差距；來自韓國的多摩劇場，則藉著談論夢境，以大量動作、物體與象徵畫面，詮釋夢想的力量。
今年也有多場演出，要挑戰對於既有認知中，對於演出場地的界定。例如來自法國的《肥皂歌劇》，用大量的肥皂泡，把黑盒子戲劇廳，逐步化成「白盒子」的展覽空間；日本音樂家水嶋一江則用自創樂器，把一座戲劇院變身為巨大的弦樂裝置，讓音樂家以舞蹈的身體演奏音樂；而被譽為「香港最具才華的導演之一」的鄧樹榮，則將舞台元素簡化到最低，直接用演員的身體語彙，說莎士比亞的故事《泰特斯2.0》。
關渡藝術節也包含了「關渡雙年展」、「關渡電影節」、「關渡國際動畫節」，以及「國際雕塑展」等四大活動。其中，由關渡美術館主辦的「關渡雙年展」，今年以「藝想世界」為主題，邀請了亞洲地區十位藝術家與十位策展者共同合作，展現藝術家們對於「wonderland」這個空間的想像。
多位受邀藝術家都採現地執行方式進行創作，如韓國藝術家夫智鉉，早在今年五月就到台北場勘與聲音錄製，他的作品將是以數百顆燈泡堆疊，傳遞釜山與台灣的聲音風暴；泰國藝術家歐拉尼維則將在展場，以兩週的時間，以純白的痱子粉，打造一件九米長四米寬的台北地景地圖；首度來台的澳洲藝術組合Pip & Pop，則將用彩色的粉末混合沙糖，打造甜美夢幻目不暇給的異想空間。
其他關渡藝術節相關活動有10月7日於西門町舉行的藝術嘉年華遊行、13-14日於北藝大校園舉行之藝術市集《超級藝術市場》、17日於北藝大舉行之Open Day校園導覽活動，以及整個十月份展出之《高飛 ‧ 三十》傳統風箏創作展，與30周年校史展。