侯柔安大提琴獨奏會在國內共舉伴三場巡迴演出，8/10假台南府都建設白鷺灣演藝廳、8/22台北國家演奏廳，壓軸於8/31高雄文化中心至善聽返鄉演出，吸引高屏地區滿場愛樂者前去欣賞。
開場演出德布西（1832~1918）的大提琴和鋼琴奏鳴曲，該曲係德布西為女兒創作的樂曲，標題為「對月亮生氣的小丑」，用法國印象派音樂手法，表現出戲劇性與幻想力，侯柔安駕輕就熟的大提琴技術，帶著時而詼諧、哀愁、歡樂等誇張的表現，完全融入樂曲氛圍。
接者拉奏法雅（1876~1946）七首西班牙民歌組曲，這七首樂曲原本聲樂與鋼琴作品，以後作曲家改成小提琴及大提琴演奏版本，這是地方民謠精緻化的範例之一，廣獲世人喜愛。這些作品比較常聽到用小提琴演奏，但用大提琴演奏有一種雍容華貴之感，尤其是佛朗明哥的節奏，撥奏與擦弦，音質厚重，非常沉穩；而搖籃曲就好像慈母低唱，只有大提琴才能表達出女聲的柔美。
第三首樂曲為哈佛森（1864~1935）改編韓德爾（1685~1759）帕薩加利亞舞曲，小提琴由留學維也納並具有德國小提琴最高獨奏家文憑的張群老師擔任，大提琴由侯柔安擔綱，該曲為巴洛克時期風格，小提琴與大提琴表演時呈現高低音聲部的對話，快速華麗的音群追逐中，更考驗兩者的默契。
下半場演奏舒伯特（1797~1828）阿貝鳩尼琴奏鳴曲，阿貝鳩尼琴在1823年發明，如古典吉他一樣，但用弓拉奏，只流行短短幾年就消失。現在該曲多用中提琴或大提琴演奏，中提琴音色固然美妙，但用大提琴演奏音域與音效更為寬廣，大提琴音箱大，有很大的優勢。用大提琴四條弦演奏原本六條弦的曲目，自是比較困難，不過，高把位的拉奏或多用手指揉弦，音色更為豐富溫潤，而以傳統優質大提琴演奏，效果當然較好；尤其是舒伯特素享藝術歌曲之王，旋律好聽，音樂性層次分明，如一波一波浪潮，侯柔安做了功課，充分掌握作品情感。
節目單末曲為希那斯特拉（1916~1983）彭巴大草原第二號大提琴與鋼琴狂想曲，該曲為20世紀南美洲代表性的作品之一，作曲家經常使用大提琴空弦和弦音響創造空曠草原景像，考驗演奏家音準與運弓功力，曲中有擊樂音效與民謠風格，在侯柔安的琴技與奇美文化基金會提供的名琴配合下，展現神遊原野般的風味。
音樂會在安可曲俄國大衛朵夫/在噴泉邊與拉夫曼尼諾夫小提琴練聲曲依依不捨中落幕，侯柔安說，要把今年的音樂會獻給去年逝世的恩師Bernard Greenhouse（1916~2011）他是著名Tangelwood「美藝三重奏」（Beaux Arts Trio）創始大提琴家，在美留學期間，深受如祖父疼孫女般的照顧與指導，非常感念。
欣賞完音樂會屏東市長葉壽山表示，侯柔安非常了不起，每首樂曲流露真情，是一場世界級一流音樂家的演出。
全場音樂會由國立台南藝術大學許昱琦博士擔任鋼琴伴奏，她與侯柔安、長笛家歐禮安共同成立「雅歌室內樂坊」，其專業演出與獨奏者默契十足。侯柔安2008年取得美國德州大學奧斯汀分校大提琴演奏藝術博士，現為國立屏東教育大學音樂系助理教授，為學校師資檯柱。
訊息來源：國立屏東教育大學