拋開武俠言情！小野、吳念真共譜新電影之歌

從1982年開始，台灣新電影運動悄悄來到了30週年，幕後推手首推人稱「新電影之父」的明驥，雖然他不懂電影，但他懂得用人唯才，看人的眼光更是一流，在將軍的慧眼提拔下，小野及吳念真紛紛躍上台灣新浪潮電影運動的革命舞台。 1980年代初，時任中央電影公司總經理的明驥，在只看過小野的作品後便聘請小野自美返台擔任製片企劃部副理兼企劃組長，信人用人的絕佳觀點也造就日後新電影運動的成功。在不斷的努力下，明驥與小野大膽啟用了陶德辰、楊德昌、柯一正、張毅四位新銳導演拍攝四段式集錦電影《光陰的故事》，自然寫實的風格讓這部片在當時獲得極大的迴響，也為台灣新電影運動拉開序幕。此番成功，也支持小野陸續在中影推動新導演的創作，《小畢的故事》、《兒子的大玩偶》、《海灘的一天》等象徵這個時代的「新電影」都得以順利進行。他的著作《一個運動的開始》更詳細載明了台灣新電影的過程，是今日研究新電影當代的重要文獻，小野可說是台灣影壇革命的重要推手之一。 談及在中影共事的吳念真，小野曾說「你要了解台灣的小說和電影，竟然不認識吳念真？」此段話將吳念真在台灣影壇編劇執導的重要性表露無遺。從1978年開始，吳念真進入中影擔任編審，為當時風起雲湧的新電影運動注入新血。身兼編劇、企劃的吳念真利用對台灣這片土地的情懷、交雜的生活瑣事加上平易近人的對白，刻畫出1980年代的寫實電影，是侯孝賢、楊德昌這些大師背後最重要的推動者和創意人。從惆悵的《戀戀風塵》到輝煌的《悲情城市》，近百部的電影創作，吳念真用筆為台灣電影找到一個新的出口、新的電影語言。 台灣新電影運動是許多年輕導演的新嘗試，在小野、吳念真等年輕團隊的帶領下，拋開舊電影的武俠言情，以充滿草根性、反應當時人民共同生活記憶的內容為台灣電影開闢新局。台灣新電影運動時期的作品，對台灣社會的紀錄以及對國際電影學界的影響，絕對是值得所有台灣人驕傲的文化產業。